古装剧以及宫廷剧，是所有类型的影视剧中，最受大众欢迎的，而在这其中，不可不提的就是“皇帝”这一角色。

“皇帝”这个角色不仅需要出色的表演技巧，还要有丰富的人生阅历，更为重要的则是演员的外形以及气质。

那么这么多饰演的皇帝的人，究竟哪个才是最符合皇帝的形象呢？

陈建斌

陈建斌，这位当今中国最杰出的戏剧演员之一，以其独特的严肃内敛的演技风格，成功塑造了众多卓越的历史人物形象，尤其擅长刻画古代君主的威严与深沉。

陈建斌在影视生涯早期，就以其严谨的表演方式吸引眼球，他在古装历史剧《三国》中出演了枭雄曹操一角，用其深不可测的眼神成功塑造出曹操的谋略与决断，展现出一个权力者的内在复杂性格。

没有太多表情语言，陈建斌用沉静中透着光的演技展现曹操的深思熟虑，用眼神表达了这个历史人物的智慧与手段。

之后，陈建斌在《甄嬛传》中出演了雍正一角，这可谓其演艺生涯的高峰之作，他以一种死气沉沉的状态，成功扮演了一位帝王应有的威严与气场。

整部剧中，陈建斌大多保持着面无表情，用眼神传达了这个古代君主的深沉阴郁。

尤其是在得知甄嬛背叛之后，陈建斌用细微的表情转换体现出雍正内心的挣扎与痛苦，为这个冷漠的皇帝增添了真实立体的人性光彩。

陈建斌严肃内敛的演技风格与其生性内向的性格不谋而合，他不喜社交应酬，认真钻研人物内心活动。

每次出演一个角色之前，他都会进行大量准备工作，深入了解人物的时代背景、成长经历，以及性格特征。

他会反复揣摩人物的内心世界，然后用细致入微的表情转换来展现人物的性格与情感，正是这种敬业精神和严谨作风，成就了陈建斌在历史人物塑造方面的独特造诣。

富大龙

富大龙，一位表演艺术大师，擅长古装角色的表演和演绎，他曾出演多部古装剧，扮演过许多不同时代的历史人物，展现了惊人的演技。

富大龙对每一个角色都会先通过查阅大量历史资料来理解人物，而不仅仅停留在表面，他在《隋唐演义》中扮演的隋炀帝杨广，成功塑造出一个昏庸奢靡的君主形象。

在《大秦帝国之纵横》中，他扮演的秦惠文王嬴驷，将这个暴君的人性复杂呈现得淋漓尽致，这种严谨求真的态度，让他的每一个角色都栩栩如生、立体传神。

富大龙最擅长通过表情细微变化来表达人物内心，而不需要过多语言描写，在《隋唐演义》里，他仅用一个迷乱的表情，就将隋炀帝的风流放荡展现得淋漓尽致。

在综艺节目《国家宝藏》中，他在短短十几分钟里，用面部表情的变化将秦始皇嬴政的情感丰富地展现出来，将这个历史角色活生生演绎在观众面前。

富大龙对自己的演技要求非常严格，他曾为角色设置与原著不同而引起争议，但他沉澈的演绎往往能让观众在时间推移中逐渐体会到其中的人性光辉。

富大龙用他深厚的表演内涵，赋予了历史人物鲜活的灵魂，他是一位让历史人物重生的大师，也是当之无愧的古今角色演绎家。

陈宝国

陈宝国，这个名字对许多影视迷来说无疑熟悉非常，他扮演过的帝王角色之多，可谓绝无仅有，从汉武帝到唐高宗，从宋徽宗到宋高宗再到嘉靖，陈宝国可谓“万能皇帝”，成功塑造了众多不同时代的帝王形象。

陈宝国对帝王角色的理解之深，演技之强，让观众仿佛真的穿越回了古代，比如在《汉武大帝》中，陈宝国将汉武帝从年轻到中年再到暮年的不同阶段刻画得入木三分。

在张骞出使西域十三年归来时，汉武帝眼中泪水盈盈的表情，将这个雄主对忠臣的关怀展现无遗，让人为之动容，据说陈宝国为了此剧入戏太深，拍摄结束后性格都变得暴躁了许多。

而在《大明王朝1566》中，陈宝国则将嘉靖皇帝的多疑、阴郁以及服用丹药后走火入魔的状态演绎得淋漓尽致。

细微的表情转换折射出嘉靖的困境与无奈，展现了陈宝国极强的演技转换能力。

陈宝国塑造的这些历史人物栩栩如生、脱胎换骨，成就了他在影视界的地位，他用自己敏锐的洞察力和丰富的表演经验，使这些古人以最立体生动的方式重现在观众眼前。

虽然陈宝国曾笑称再也不想演皇帝了，但对他来说，皇帝角色似乎注定就是他的专长，希望陈宝国老师可以继续发挥所长，为观众奉献更多精彩的演技，塑造更多经典的帝王形象！

当然，陈宝国还曾饰演过许多其他类型的影视角色，不仅是皇帝，比如在《大宅门》中的白七爷、《北平无战事》中的徐铁英，这些角色都展现了陈宝国扮演普通老百姓的精湛技艺。

焦晃

焦晃是一位杰出的话剧演员，60多岁时，焦晃将自己在话剧舞台上的丰富经验带到了电视银幕上，通过电视剧《雍正王朝》中的老年康熙一角迅速成名，将他的表演实力展示给更广泛的观众。

焦晃对自己的话剧身份非常认同和自豪，他曾多次在媒体采访中强调“我不是娱乐圈中的人，我是话剧圈的人”。

尽管出演电视剧获得了巨大成功，但焦晃始终认为话剧是自己的根，正是这种对艺术的执着和自我定位，让他在银幕上也不忘初心，用话剧表演者的专业素养来塑造人物。

焦晃成功演绎康熙一角的秘诀，在于他将自己对人物的理解融入自然的言谈举止中，他不做夸张表演，而是融入角色，用肢体语言传达康熙的睿智、稳重、仁慈与威严。

在处理复杂家庭关系时，焦晃细腻运用微表情，眼神中的悲喜交集道出了这个父亲及帝王的复杂内心。

为塑造亲历白刃战的真实感，63岁的焦晃毅然亲自上阵操练剑术，他视表演为生命，只为呈现出人物的立体真实。

焦晃对自己的艺术追求极高，不断学习以丰富表演手段，他曾研读大量历史书籍，了解不同朝代君主的生平，以便更好地刻画人物性格。

在其他历史题材剧目中，焦晃继续发挥他细腻入微的表演功力，用隐蔽手法描绘出普通之主的谨小慎微，让观众在回味中领略其中奥妙。

可以说，焦晃将自己在话剧舞台上积累的演技与对历史人物的深入理解融合运用，成就了一位能够出神入化演绎不同时代君主的表演大师。

结语：

无论是演戏还是选择演员，历史人物的塑造都是一门艺术，我们不应该苛求每一个角色都找到最合适的演员，也不应该为了流量而忽视人物适配的问题。

一个好的作品，需要来自每一个环节的用心投入。