和商网南宁1月2日电 (记者 蒋雪林)2026年元旦之夜，广西民族剧院内座无虚席。随着经典旋律响起，彩调剧《刘三姐》又一次将观众带入那片充满山歌与智慧的山水之中。台上，主演陈慧以细腻传神的表演，诠释着壮家歌仙的灵秀与勇敢，而这份舞台上的从容，来自过去两个多月里对角色的反复锤炼。

　　2025年10月，陈慧开始饰演新彩调剧《刘三姐》。每一次登台，对她而言都是一次打磨。“我本是京剧演员出身，虽然唱了多年彩调，但塑造‘刘三姐’仍是一个重新学习的过程。”陈慧说道。

　　她的老师——国家级非物质文化遗产代表性项目彩调代表性传承人周瑾与第四代“刘三姐”饰演者吴似梅，在细节上给予了她悉心指导：手持绣球的仪态、纺纱时手指的弧度、与“阿牛哥”对戏时眼神的交汇，甚至面对“莫老爷”时好奇与无畏交织的微妙神情……在一次次调整中，陈慧逐渐褪去最初的生硬，让人物慢慢“活”了起来。

　　“老师告诉我，刘三姐是山野里长出来的姑娘，要敢爱敢恨，也要有打量世界的目光。”陈慧分享道。如今在舞台上，她与对手演员的互动越发自然，情感的流露也更为精准。这种持续的打磨，不仅是对角色的深入，亦是对经典的敬意。

　　这份源自舞台的匠心，也在跨文化的语境中收获了共鸣。2025年，陈慧曾随团赴越南演出。她回忆，当“刘三姐”的歌声响起时，尽管语言不通，但台下观众依然能通过双语字幕与生动的表演，感受到剧中传递的情感。“每场演出，观众都会发出赞叹，经典唱段时掌声不断。”陈慧说，“美是相通的。这让我相信，真正好的艺术，能跨越语言的障碍，直抵人心。”

　　此次越南之行，是广西彩调剧“走出去”的缩影。作为中国与东盟文化交流的重要组成部分，以彩调剧《刘三姐》为代表的广西非遗与地方艺术，正通过巡演、文化节等形式，在东南亚地区展现其魅力。剧目中蕴含的对自由、智慧与爱情的赞颂，成为连接不同文化观众的共通情感纽带。

　　回到国内舞台，经典亦在持续吸引着新一代观众。元旦当晚的剧场中，既有白发老戏迷，也有不少年轻面孔。16岁的学生玉婉轩与专程从贵州赶回的南宁市民吴春湄，皆因对本土文化的认同与好奇而坐进剧场。“这是一种独特的文化体验，比寻常出游更吸引我。”吴春湄说。

　　从角色细节的精心雕琢，到跨文化舞台的真诚对话，陈慧与《刘三姐》的故事，折射出传统艺术在当代的传承路径：在坚守中打磨，在对话中焕新。

　　正如陈慧所说：“每次演出都有新的体会。”而这出唱了半个多世纪的经典，正以其历久弥新的生命力，继续在更广阔的舞台上，传唱着穿越时空的回响。(完)