和商网北京9月17日电 (杨双月)今天，SS2026北京时装周在北京古北水镇长城剧场落下帷幕。本届时装周以一场名为“匠师熔装”的闭幕大秀压轴登场，该秀由中国工艺美术大师、国家级非遗铜雕技艺代表性传承人朱炳仁首次跨界担任服装设计师，以81岁高龄完成其个人时装设计首秀，呈现了一场匠心与现代时尚交融的视觉盛宴。

　　大秀以司马台长城为天然幕布，模特们依次登场，展示以传统工装为灵感重新解构的服装系列。设计中融入了立体工装袋、撞色走线、面料拼接等元素，模拟工装常见的补丁效果，既致敬传统，又凸显创新。配饰方面，礼帽、臂环、手袋等均采用铜丝金属材质打造，展现出刚柔并济的独特质感。

　　朱炳仁在艺术跨界领域早有探索。他因主持建造杭州雷峰塔、峨眉山金顶等百余项铜建筑工程，被誉为“中国铜建筑之父”。2006年他开创熔铜艺术，拓宽了铜艺创作的边界。此外，他在书法、绘画、篆刻、诗歌等多领域均有涉猎。去年，他与REDMOON CHEN联合推出的“云墨熔装”系列曾在2024米兰时装周亮相，而本次“匠师熔装”大秀则成为北京时装周闭幕式的焦点。

　　朱炳仁首次将匠人美学引入服装设计。整场大秀以“砺本牛仔”“匠构西装”“熔彩织锦”三大系列、共50余套服装，通过三幕式结构完整叙述了“匠心”主题。朱炳仁表示：“这场专为劳动者创作的工匠之秀，是献给中国乃至全世界劳动者的礼物。”

　　秀场选址司马台长城，为大秀注入了深厚的文化内涵。中国首席时尚编导王红民指出，本次秀场依托长城文化打造特色场景，服装作品中融入了石马、射箭等游牧民族文化符号，与长城所代表的农耕文明形成深刻对话，传递出“更多世界”的多元文化融合理念。

　　整场大秀以“熔”为核心概念，暗喻“包容”精神。秀场同时展出了朱炳仁的多件经典熔铜艺术作品，包括《燃烧的向日葵·国葵》《庚彩水果系列》《稻可道，非常稻》等。其中，“国葵”寓意世代向好，“庚彩水果”象征丰收，吸引众多观众驻足拍照。在走秀环节，模特手持向日葵种子撒入土壤，与现场向日葵作品相呼应，喻意艺术与生命的传承。

　　“匠师熔装”大秀为北京时装周十周年庆典增添精彩一笔。朱炳仁在致辞中强调：“希望通过这些作品，打破’工装即廉价’’时装即疏离’的成见，让工艺回归灵魂，让设计承载人文，让时装成为连接历史、现在与未来的桥梁。”(完)