中新社太原7月3日电 题：跨越海峡的乱弹戏何以在台湾“红极一时”？

　　——专访台湾“中国文化大学”中国音乐学系助理教授邱婷

　　中新社记者 李庭耀

　　台湾俗语称“吃肉食三层，看戏看乱弹”。乱弹戏，在台湾又称“北管”。清代中叶，北方的声腔跨越海峡南传至台湾，打破了在地“南管”的单一局面，“南管”也是由大陆南方传至台湾。喧嚣热闹的音乐风格，使乱弹戏直至台湾光复初期，都是台湾民间最为盛行的传统戏曲。

　　出身台湾乱弹戏世家、任教于台湾“中国文化大学”中国音乐学系的邱婷日前接受中新社“东西问”专访，解答跨越海峡的乱弹戏何以在台湾“红极一时”。

　　现将访谈实录摘要如下：

　　中新社记者：台湾乱弹戏是一种什么戏曲，有何风格和特点？

　　邱婷：中国戏曲史上，将昆腔称为雅部，又集京腔、秦腔、梆子腔等地方声腔为花部，统称为乱弹，有尊崇昆曲之意。

　　清代中叶，花部乱弹传入台湾，取代“南管”主流地位，成为台湾最流行的戏曲。“南管”节奏优雅舒缓，普通民众难以吟唱。乱弹戏热闹喧嚣，符合庙会、祭祀等文化活动的需求。

　　在台湾，戏班及艺人始终抱持乱弹戏是正统戏的观念，这与它的声腔系统传自中原文化、以中州音韵演唱、演出皆有所本等有关。寺庙中的神佛庆典或酬神谢神活动，多以乱弹戏为主。每逢寺庙方请来其它剧种同时竞演时，乱弹戏班必居“正棚”，两侧“偏棚”则是布袋戏、歌仔戏等，由此可见乱弹戏的重要性。

　　同时，“扮仙戏”是乱弹戏班最丰富的资产之一，其所继承剧目丰富，例如《天官赐福》《醉八仙》等是昆腔的曲牌体，另有《三仙会》涵括耍孩儿、梆子腔等非板式曲调，显示出乱弹戏班在发展过程中不断吸纳积累的成果。

　　中新社记者：乱弹戏如何在台湾生根、发展、壮大，传承现状如何？

　　邱婷：乱弹戏伴随着大陆先民传至台湾生根发展，始终依附祭祀文化的传统而维持。每遇神佛诞辰或建醮祀典等，各乡镇村庄无不集资演剧，这种源于信仰的社会共识，使乱弹戏成为“祀天娱人”的主要仪式戏剧。

　　由于祭祀文化造就戏剧产业发展，使得乱弹戏在20世纪初的台湾有了相当的发展条件。为了大规模培养人才进行演出，台湾各地出现乱弹戏私塾班，大量招收孩童，甚至当时交通不便的宜兰地区都有。

　　就在乱弹戏人才培养方兴未艾之际，抗日战争爆发。台湾光复后，随着社会形态的转变，电影、电视等兴起，以及新兴剧种加入竞争，乱弹戏由盛转衰，大量剧目失传，严重凋零。

　　中新社记者：台湾乱弹戏与大陆地方剧种有何关联？

　　邱婷：乱弹本就是为了与昆腔区分而产生的一种泛称，顶着乱弹之名的各种地方声腔在流播过程中不断在地化、方言化。台湾乱弹戏分为福路派与西皮派，福路派属梆子系统，西皮派属皮黄系统。

　　福路派的板腔体，以及主奏乐器板胡、梆子，均与秦腔相似。如此激进高昂、劲道十足的乐风，在台湾独树一帜。可以说，福路派的远祖是秦腔。

　　同时，不论从名称，还是从起源发展、多声腔特色等看，同样有着乱弹戏之称的广东西秦戏，与台湾乱弹戏关系密切。《中国戏曲志·广东卷》显示，西秦戏的唱腔主要有正线、西皮、二黄，这与台湾乱弹戏主要分为福路、西皮较为吻合。对照戏曲板式，两者大体也能互相参照。台湾乱弹戏的近亲无疑是广东西秦戏。

　　中新社记者：两岸开放交流30多年，在戏曲文化交流方面有哪些成果？

　　邱婷：30多年来的两岸戏曲文化交流成果累累，有借鉴、有互补。例如两岸昆曲交流，20世纪90年代，大陆昆曲发展受到台湾昆曲爱好者关注喜爱。两岸人士共同促成上海昆剧团于1992年赴台演出，昆曲艺术家在台北、台中、高雄、台南四地登台，引发热烈反响。

　　此后，浙江省昆剧团、江苏省昆剧院等陆续受邀赴台演出，在台湾掀起了昆曲热潮，两岸昆曲交流热络。台湾昆曲爱好者、团体组织，甚至是年轻观众越来越多。正因如此，才有白先勇制作的青春版《牡丹亭》风靡海内外。

　　除昆曲交流外，京剧亦是两岸戏曲文化交流的重点。而台湾乱弹戏长期主要限缩于闽台两地交流，发展受限，希望未来能够进一步扩大。我与父亲邱火荣先后整理出版《北管牌子音乐曲集》《北管戏曲唱腔教学选集》，望其成为未来与相近血缘剧种比对的基础。我还希望有机会与秦腔、西秦戏及中国大陆各地以乱弹为名的剧种加强交流，同时也希望台湾乱弹戏在中国戏曲史上光大。(完)

　　受访者简介：

　　邱婷，出身台湾乱弹戏世家，曾任艺文记者、戏曲制作人，致力于台湾乱弹戏传承与保存，作品包括散文、评论、学术论文等，著有《出将入相乱弹娇》《台湾乱弹名录与影像诠释》《台湾战后初期的乱弹班研究》《妈妈上戏去》《谈曲论艺》，并与其父邱火荣合著《北管牌子音乐曲集》《北管戏曲唱腔教学选集》。现任教于台湾中国文化大学中国音乐学系。