中新社泉州12月25日电 题：赛博朋克演绎梨园戏 　AI邂逅剧中女主角

　　作者 吴冠标

　　如果机器人邂逅了戏曲世界的女主角，他们该怎样理解彼此的存在？

　　在冬日的北京，一场特别的梨园戏亮相繁星戏剧村。人工智能机器人为寻找宁静而极简的表达，被终端搜索带入梨园戏《陈三五娘·大闷》的演绎时空。随着完整数据成功建模，它开始怜惜主角“五娘”思念“陈三”的深夜不寐，于是用AI功能化身陈三闯入五娘的意识流空间……

　　这部戏是《陈三五娘·平行空间2》“大闷·赛博朋克”，由福建省梨园戏实验剧团青年导演曾龙执导。曾龙接受中新社采访时介绍，《陈三五娘》是梨园戏最具代表性的剧目之一，而“大闷”是其中欣赏门槛最高的一折，这场旦角独角戏做功细腻精致，曲辞典雅优美，梨园戏独有的“十八步科母”及音乐在戏中表现得淋漓尽致。

　　梨园戏的发源地福建泉州素称“闽南戏窝子”，木偶戏、高甲戏、打城戏等百花齐放。其中梨园戏沿革最久，可溯源至唐五代时泉州的歌舞百戏伎艺，至今仍较完整保存了古典戏曲的诸多文学与演出形态，唱泉音、泉调，被誉为“宋元南戏活化石”。

　　社交平台上，有不少关于“平行空间2”的讨论，有人觉得这是最具颠覆性的戏曲，“感觉是在看电影《盗梦空间》”。舞台几乎全程暗场，黑色字幕墙围成一圈，机器人戴上白色面具不语，心声由五彩字幕表达。五娘则一身粉衣，时而倚桌开唱，时而走进观众间诉说。

　　“去年看了平行空间1，相比之下，这一版更清爽，机器人正好可以科普梨园戏，便降低了观看门槛。”网友评价，本来觉得赛博朋克加戏曲会很“邪门”，没想到“吸收得更好”。

　　尽管加入了“机器人”元素，曾龙却一再强调，“大闷·赛博朋克”是在原有经典上不做任何改变的再创作，“可以赛博朋克，可以AI闯入，但戏曲仍是戏曲，大闷还得是大闷”。

　　故事的最后，因AI行为越界，系统将奔向舞台的人工智能强行关机。同时，系统又打开一扇时空门，黄五娘从中走出。她了解了整个故事，却再无法回到自己的世界，只能走向观众。一回头，台上的人工智能取代五娘，从头开始“大闷”的表演。

　　“许多观众期待人工智能与五娘产生真正的联系，但我只是想用人工智能引导观众走进剧场，欣赏‘大闷’的美。”曾龙认为，引入“赛博朋克”概念不是为了喧宾夺主，人工智能更多是安静地和观众一起看戏、学戏，“至于人工智能与五娘的情感，那或许是另一个故事了。”

　　五娘被人工智能取代，是预言还是妄想，观众各有答案。不过曾龙在演出后交流时提到，人工智能和演员间的关系确实值得探讨。在科技日新月异的今天，梨园戏演员该如何自处？

　　这些年，福建省梨园戏实验剧团通过沉浸式表演、经典剧目服饰秀、专场音乐会等形式，成功拓宽梨园戏的受众范围。

　　在曾龙看来，梨园戏之所以有那么多“新玩法”，根源在于剧种深厚历史底蕴，以及海上丝绸之路起点城市泉州开放的文化基因。二者孕育出强大的包容性，使梨园戏能接纳各种尝试而“不变味”。

　　近日，梨园戏实验剧团又在南京大学推出新形式的《陈三五娘》。在压脚鼓、南琶、洞箫等伴奏下，剧团团长曾静萍与她的同辈艺术家上演“读剧”，通过纯粹的“唱”“念”展现戏剧文本，找回演员对这部戏最初的记忆。“这一形式还将在明年元宵与观众见面，期待更多人共同探寻戏曲的文本之美。”曾龙预告。

　　“对于梨园戏的未来，我们会给年轻人创作以最大的鼓励。”曾静萍说，“也希望他们的尝试能建立在对传统的深刻认识上，不要一味迎合时代。”(完)