作者|啾啾

最近，AI短视频迎来了属于“牛马”的流量。大量AI视频紧扣普通人职场困境、生存焦虑话题，让评论区的打工人感慨“这才是AI的意义，不是让我们看水果出轨”。

本周榜单断层第一的《反正也没时间活》就踩中打工人“时间永远不够”的痛点，单条点赞突破1500万，成为近几个月少见的现象级爆款。

过去，短视频里的“牛马赛道”已经有一套成熟玩法：真人博主靠变装、职场演绎，吐槽打工日常、同事矛盾和领导风格。好笑是好笑，但真人能演到的地方，基本就是它的表达边界。

而AI加持下，无论是《被裁掉的女孩》还是外星人视角的时间买卖故事，都跳出了真人出镜吐槽的局限，能用更夸张、更具隐喻的影像画面把打工人的生存焦虑变成新脑洞，把焦虑、荒诞和无力感抽象成脱离日常环境的影像。

本期AI短视频热度TOP10榜单里，除了强势出圈的牛马职场内容，中式志怪赛道也跑出了黑马作品。《非妖哉》拿下榜单第二，摒弃了传统志怪打怪的陈旧叙事，两类内容合计贡献了榜单超六成的总点赞量，足以证明现实情绪题材在AI内容赛道的强大号召力。

为此，娱乐资本论也找到了《非妖哉》的创作者@不吃榨菜，试图拆解AI创作者在影像创新和现实取材上的考量与平衡。

牛马赛道：打工人的焦虑，是AI短视频的新流量入口

本周榜单里，牛马职场赛道仅占据2个席位，占TOP10总数量的20%，但却拿下本期榜单的断层第一，把整个赛道的影响力拉到了顶点。

这条赛道的核心逻辑特别简单：把打工人说不出口的日常困境，用科幻、喜剧的外壳具象化，让观众看完直呼“DNA动了”。没有复杂的世界观和晦涩的隐喻，全是打工人每天都在经历的房贷、失业、时间被榨干的焦虑，不用铺垫，一秒共情。

和上一期的正能量赛道一样，牛马赛道的内容几乎全靠即梦等AI创作激励变现，几乎没有商单植入。这类题材戳中了打工人的生存焦虑，很难适配美妆、快消这些主流品牌的营销诉求，不过这也给了创作者极大的内容创作自由。

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案例1：《反正也没时间活》

点赞数：1139.3W

发布时间：2026/8/15

《反正也没时间活》点赞数直接冲到1139.3W，是第二名的近5倍，也是近三期唯一一条破千万点赞的AI短视频。科幻外壳下，人的时间可以被回收，活着的唯一意义就是打工还债，这是一个关于打工人时间困境的科幻故事。

一个被房贷、信用卡和996榨干的打工人，遇到两个高价回收寿命的外星人，他本想卖掉十年寿命换钱还债，却被告知只能卖“真正由自己支配的时间”——算下来他剩余五十一年的寿命里，能自主决定的只有二十一天。他的时间早已被上班、通勤、强制休眠和被算法绑架的碎片化娱乐填满，这些都不算“属于自己的时间”。外星人解释，他们的文明早已实现高效生活，却连发呆、等日落、陪人坐一下午的时间都没有，而地球人却愿意用这些稀缺的“自主时间”换钱。打工人卖掉时间还清债务后，却发现自己的生活并没有真正改变，他终于意识到，自己早已在忙碌中失去了享受生活的能力，哪怕拥有漫长的寿命，也只剩被安排好的人生。

这条视频之所以能爆，核心在于它精准戳中了当代打工人的痛点。职场中的大多数人长期处于负重前行的状态里。这条视频妙在它的叙事节奏很克制，没有刻意卖惨，只是用平淡的镜头就把这种无力感拍了出来。反而让观众看完之后既产生强烈的共鸣，又得到一丝荒诞的解压。

《反正也没时间活》没有给主角开金手指，不提供逆袭解药，只是如实呈现困境。对于牛马赛道AI创作来说，观众要的不是幻想出来的暴富，而是“有人看见我的苦”。

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案例2：《时来运转》

点赞数：52.1W

发布时间：2026/8/15

如果说《反正也没时间活》是把打工人的焦虑扒开给大家看，那《时来运转》就是给这份焦虑递了一颗糖。

这条视频排在本周榜单第八，核心剧情是失业的打工人，在善财童子和龙女雕塑面前，突然迎来了时来运转的反差喜剧。和前者的沉重不一样，这条视频全程用轻喜剧的方式，讲透了打工人“想躺平又想暴富”的核心心理。

打工人的日常，一半是被房贷和工作压得喘不过气，另一半就是摸鱼时幻想“万一我突然暴富了怎么办”。《时来运转》就把这个幻想拍了出来：前一秒刚被公司优化，下一秒突然迎来好运，不用努力就能躺赢。这种反差刚好戳中大众的“许愿心理”，视频评论区清一色全是“接接接、无副作用”的留言。

小娱从两条样本的数据能看得出，牛马赛道的优势是受众足够广，打工人的生存焦虑属于全民级情绪，很容易撬动百万级流量。但从客观上看，该赛道门槛低，很多同类视频如果只会复制“失业、压力大”的模板，缺少新的观察角度，很难跑出亮眼数据。

中式志怪：传统志怪的外壳，装着当代人的精神解药

本周榜单里，除了牛马赛道的爆火，中式志怪异军突起。《非妖哉》这条视频上线5天就直接拿下230.8W点赞，排在榜单第二，是本期除了千万点赞爆款外，热度最高的作品。

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案例1：《非妖哉》

点赞数：230.8W

发布时间：2026/8/15

创作者@不吃榨菜原本是短视频博主@江问渔的摄影后期。江问渔是抖音女性话题剧情短视频类型的头部博主，拥有290w粉丝。所以，在原本真人短视频创作里，不吃榨菜深度接触女过性视角的议题表达。

过往真人短视频的创作经验，让他对人物塑造、镜头语言、叙事节奏有着成熟的把控力，这份积累也被完整延续到AIGC创作中，一次偶然试水便让他打开了AI创作的新思路。

“片子里其实没有妖怪，妖只是一层表层外壳，内核讲的还是人的故事。”

老80年代《聊斋》不管是电视剧还是连环画，核心从来不是妖魔鬼怪有多吓人，而是借狐鬼故事讽刺人间百态，妖只是幌子，人才是故事的重心。不吃榨菜告诉娱乐资本论，《非妖哉》延续的就是《聊斋志异》“借妖写人，以奇幻照现实”的创作思路。

画不是祥瑞，而是囚禁女性的牢笼。故事讲述阿牛发现老陈家的《送子观音图》实为囚禁女子的邪物，他从一开始麻木旁观，到一步步觉醒，花钱救下画中被困女子，还决心前往丰犊村解救更多受害者。借古代封建压迫的故事外壳，映射当下个体被世俗规训，渴望挣脱标签的现实困境。

从真人短视频的编导转型到AI创作，在他眼中，AI可以承载更多表达。

市面上，多数AI古风人脸千篇一律。反观80年代老聊斋，人物长相质朴，不追求五官精致，服化道克制写实，氛围感靠光影、道具、构图来烘托。不吃榨菜专门复盘老聊斋影像、收集老手绘线稿，钻研传统器物配色，刻意跳出网红AI审美，复刻老聊斋质朴的中式质感。

真人短视频的创作局限是双重的，一方面受预算置景约束，“古画囚人”这类设定很难落地；另一方面，如果直接把社会议题放到当代背景拍摄，舆论风险高，容易被带偏讨论方向。

不吃榨菜表示，《非妖哉》借鉴聊斋的叙事思路，不直接拍现代社会矛盾，而是把现实议题放置在古代志怪的架空背景之下。用道具、意象做隐喻，观众能读懂背后的现实映射，又不会被真实新闻事件裹挟。

议题处理上，他也学到老聊斋“不把人写的非黑即白”的分寸，警惕把人物沦为单纯输出观点的工具。面对拐卖这类沉重题材，跳出常规受害者视角，选用阿牛母亲这个同样遭受伤害的特殊角度叙事。就连角色阿牛原本设定为纯粹反派，在AI创作过程中，作者被角色身上复杂的矛盾感打动，直接推翻剧本重写，最终塑造出这个善恶交织、有血有肉的形象。

在工具选择上，不吃榨菜对比过多个平台，最终用的是LibTV，“我看重的就是操作流畅度、生图质量和平台活动带来的成本优势。”同时他表示，LibTV能给到优质项目的算力积分扶持，减少反复调试的算力成本。

不吃榨菜告诉小娱，《非妖哉》单集成本在1万元以上，这个价格要远高于AI短剧的普遍制作成本。但对比真人拍摄的高额开销，算得上个体创作者递交的一份“小而美”精品答卷。至于变现，他表示：“我更想先做好影像表达，暂时没有想法把商业化植入《非妖哉》中。”

工具降低制作门槛，但没有降低内容创作本身的难度。牛马赛道的情绪共鸣、中式志怪的隐喻叙事，都离不开人的观察与表达。

AI可以量产外壳，但真正打动观众的情绪、叙事与人文思考，依旧掌握在创作者手中，这也是AI短视频绕不开的现实壁垒。