评·音乐剧《出走》｜自由路上，不再回望_娱乐生活

评·音乐剧《出走》｜自由路上，不再回望

创始人

2026-08-15 22:19:45

当一个人离开原有坐标系，舞台会让她展现出怎样的自己？

2026年全新打造的原创摇滚音乐剧《出走》改编自“50岁阿姨自驾游”苏敏的真实经历，今年上半年在上海首演后，于8月1日至16日作为2026万象戏剧节特邀剧目登陆深圳万象天地剧场，开启16天12场的限定驻演。

演员阵容方面，影视歌三栖艺人、TVB第二代当家花旦陈松伶，国家一级演员、中国戏剧梅花奖得主田水，以及杜鑫艳、程晨、丁辰西、张沁丹等实力卡司悉数亮相。

合群的人

这出戏是热闹的，有现场乐队、转台、不断变换的LED屏幕、更有一群色彩鲜明的人——摇滚女子“风”、深谙自媒体之道的林林、自来熟的李姐和小王、温柔且坚定的阳阳，还有令人窒息的丈夫老顾。

他们在舞台上排列组合，碰撞出五光十色的人生，甚至作为多功能群演出现的时候依然带着强烈的性格与观点，有如鼓点一般，将舞台敲打成一块跌宕起伏的鼓面。

在热闹的环抱下，徐静显得那么普通——朴素的衣着，时刻抓在小挎包上的手，闪躲的眼神，还有不断为他人妥协的想法，妈妈仿佛就应该是这样的，看着舞台上的田水，我都能想象她肯定会说自己爱吃鱼头，会把颜色发白的遮阳伞折得妥妥帖帖，把塑料袋都攒在一起想着“总有会用到的时候”。这太徐静了，田水演绎出了一个不仅在舞台上，而且在菜市场、厨房、放学的校门口人流中都不会违和的人，她多合群呐。

看着她在台中央犹豫的脚步，我在想，究竟是多大的痛苦，能让一位女性选择离家出走，独自踏上公路旅行？

做不完的家务、等着看笑话的亲戚、嗷嗷待哺的丈夫、工作繁忙的女儿，这些原因都很日常，理解动机并不难，但让人真正产生共鸣的，是表演——实时摄影放大的憔悴眼神、一次次想放弃又重新直面镜头的转身、歌声颤抖的一瞬间，在田水的演绎中，徐静在不断挣扎着想要出来，想要让大家看到，她不只是母亲，不只是妻子，她是一个在青藏高原长大，最接近神明，最渴望自由的孩子。

镜框里的高原与海岛

音乐剧的舞台巧妙地展现了公路旅行的辽阔高远与窄小客厅的逼仄压抑，多媒体屏幕与转台的配合，在有限的镜框里切分出多层次的舞台空间，每一次景片位移都给了观众新的视觉焦点。

LED屏幕上是太阳一束一束的光线，屏幕下徐静的房车被灯光打出明暗交错的影子——光影跨越了屏幕与实体舞台的边界，公路不止是背景，成了可以触摸的空间。

当徐静结束第一次旅行回到家，所有辽阔都向内坍缩——音乐中“日复一日”的压抑日常、秒针的滴答声与流光在景片上来回游走的节奏叠在一起，日子就这样一天天地流逝，那种逃不脱的窒息感被精准地外化了。

台侧，现场乐队让整部音乐剧的质感大大提升，无论是载歌载舞时不断升温的旋律，还是演员高声呐喊后恰到好处的一声底鼓，乐队的在场让音乐剧的优势淋漓尽致地发挥，作为舞台上可视的表演元素，乐手与演员互动的小细节也给了观众不少惊喜。

徐静与风

最后一场，逆光打在“风”身上，勾勒出她的轮廓。光束从远处铺向舞台，那一刻我忽然意识到：风就是徐静。从头到尾，那个敢爱敢恨、从不委屈自己、看似是徐静反面的旅伴，其实是她脑中那些被规训按下去的念头。音乐剧的叙事方式让这一设定有了落地的可能：在苏敏阿姨的真实故事和电影《出走的决心》中，女主角都是独自开车上路；而在这部音乐剧里，“风”以拦顺风车的方式自然地加入了徐静的旅程，成了她的回声、她的镜子、她的另一种可能。

一路上，风反复提醒徐静，“其实你很有想法。”台下观众或许会为徐静着急，但是台上人却好像只是刚刚走出庐山的一小片丛林。这已经很了不起了，毕竟没有人知道，要经过多少次置若罔闻，我们才能听见自己的心声。