“一个小姑娘，你做不好的。”

“你拿不动。”

这些话是博主 @李家清晨刚接触非遗时经常听到的话。

于是她就用行动打破大家的刻板印象。

在拍摄日常中，受伤是常有的事，比如手上的裂口、流血什么的。

但是面对这些困难她都没有放弃。

她说：“通过我的视频，不仅让更多人了解到非遗，也带动了我们当地的文旅发展。这让我更加的坚信， 通过短视频的力量，可以让非遗焕发新的生机。”

当“清晨”遇见油纸伞

李家清晨在抖音发布的第一个视频就是制作油纸伞，这是她与非遗的初见。

也是这次的经历让她感受到非遗文化的魅力，才有了这么多受大家喜爱的视频。

劈竹做伞骨，到熬天然柿胶，再到打非遗靛蓝——从头到尾，都是她自己动手。

竹子的挑选很有讲究，那些在山脊向阳处生长了至少四年的老竹最好。

砍下后，将竹子截成小段，沉入清澈的河水中，浸泡一个月。

然后是刨青——先刮去竹子表面的蜡质，再用刨刀把每个竹节一点点推平。

接着在需要下刀的地方细细画好墨线，对准线痕稳稳切开——每一刀都笔直到底，干净利落。

再将劈好的竹子进行削骨处理，通过过剑门的工艺让竹条厚薄一致。

撑骨上那些整齐排列的小孔——每一个都是她抵着竹条慢慢转、一下一下亲手磨出来的。

竹子贴着锋利的刀刃一走一推，就削出一个弯弯的小船槽。

切竹条时刀锋落下的地方，离手指头不到两厘米，网友隔着屏幕都替她担心。

不小心被划到，简单贴个创口贴，回来继续干活。

从天亮到天黑，共计六十四根伞骨和撑骨，就这样一根一根从她手里出来了。

现在，这些伞骨和撑骨虽然已经用绳穿连、丝线缝合，初步有了伞的轮廓。

但这还只是刚刚搭好骨架，远未成形。

天然柿胶的制作，李家清晨早从六个月前就开始准备了。

从枝头摘下的卑柿，再捣碎、慢火熬煮，一遍遍过滤、沉淀，才能得到这纯天然的黏合剂。

将柿胶均匀涂在伞骨上晒干后，便可以开始绕伞围。

每一根伞骨的间距需用木棍细细衡量，松了易散，紧了易皱。

每一圈丝线在她的手中都匀称妥帖，如同为竹骨穿上柔韧而端庄的衣裳。

完成后覆上特制棉纸，便可以将其托付给阳光——在晴日下静静晾晒，让纸与骨渐渐贴合如生。

伞面裱妥，最后一步，便是为它染上颜色了。

“靛蓝”是源于植物蓝草（如蓼蓝、木蓝、马蓝等）的天然蓝色染料技术，拥有超过四千年的历史，是中国传统印染工艺的核心。

将摘取的廖蓝叶放入在陶罐中，层层压实、浸入清水。

反复翻面浸泡两次，直至叶色褪尽，水色渐浓。

然后捞出叶渣，洒入熟石灰，水色在搅动中由绿转青。

空气缓缓注入，将溶于水的靛蓝慢慢氧化成不溶的青蓝。

静置一日，上层的碱黄水被轻轻舀出，下层的蓝水则用细滤布缓缓滤过。

二十四小时后，水底沉淀出细腻的靛蓝泥，就可以使用。

她以笔蘸泥，轻染伞面。

最后，引渡——需确保伞面在每一根伞骨上都平整紧绷，无丝毫褶皱或松弛。

经过这一道道复杂的工序，一把跨越千年的油纸伞，才算真正制作完成。

为了学习这门手艺，李家清晨特地去了有着悠久制伞历史的甲路镇，

在这里，她找到了一位擅长制作油纸伞的老师傅。

起初老师傅并不看好她，觉得一个小姑娘做不了这些，但她毫不气馁。

几天下来，她越学越有劲，仔细观察爷爷做伞的每一步，手里的动作也渐渐熟悉起来。

学习一门非遗技艺，意味着告别快餐式的学习模式。

可能是数月练习一种针法，直至指尖磨出薄茧；也可能是终日与陶土为伴，只为寻找那一抹最理想的釉色。

在无数次的失败与重复中，李家清晨触摸到的不仅是技艺的难度，更是那种 对极致一丝不苟的追求，对自然材料的敬畏，以及在一件作品上倾注时间与生命的专注力。

在重复的经纬中

对话千年匠心

与许多同龄人追逐潮流不同，李家清晨的“心头好”，是那些沉淀了数代人智慧与心血的传统手艺。

这粒传统文化的种子，落入00后肥沃的想象土壤，迸发出惊人的生命力。

她用视频向大家展示中国非遗文化中的极致美学。

最受大家欢迎的，莫过于末代皇帝溥仪同款的五彩螺钿麻将。

复原的第一步仍然是用最原始的方式获取材料。

烈日炎炎的夏天，她背着竹篓，一步步爬到比屋檐还高的大漆树上。

刀子轻轻划开树皮，乳白色的生漆慢慢渗出来。

一棵树忙活半天，也只能收到一小碟。

林子里闷热得很，她常常一待就是几个钟头。

收集好的漆液要用细麻布一遍遍过滤，再仔细封进竹筒里。

接下来是制作麻将的雏形。

取一块手臂粗细的牛骨。

先是熬煮、刮净、切割，再放在阴凉通风处晾上三个月。

这叫“脱脂”，去掉油脂的骨头才不会发黄发脆。

等待的时间里，她开始处理黄碟贝。

宫廷中御用的麻将 "五彩螺钿牌"，由 "男牌" 和 "女牌" 两副组成，男牌镶嵌梅花纹，女牌则为花草纹。

李家清晨选用的是梅花的图案，她将梅花图案的各部分剪下来，再在提前打磨好的贝壳上切割。

牛骨作为麻将的正面，檀木作为麻将的背面。

她将紫檀木和牛骨切成一样大小的长方块。

随后将檀木用画线挖槽，用于嵌骨，骨片切割出略小于槽位的骨板。

骨木复合时，槽内涂鱼胶定型，嵌入牛骨板，铿磨至骨木表面平整。

五彩螺钿麻将的制作已经完成50％，接下来就是背面的图案镶嵌。

李家清晨就这样在檀木上开槽、嵌入螺钿片、涂漆固定……反复再反复。

她埋首在堆满材料的桌前，一坐就是几个小时。

刻刀游走的沙沙声、漆笔点落的轻响，成了视频里唯一的节奏。

那些沉默的骨片与木块，就在这一琢一磨里，渐渐有了温度。

网友感叹： “气血不足的看完这里就已经累了。”

最后一步骨雕。

牌面上的“中”“筒”“万”，是用刻刀在牛骨上雕出凹痕，再一笔笔填上彩漆。

当最后一张牌被轻轻放下，这副曾属于宫廷的五彩螺钿麻将，终于在她手中，完成了跨越时空的重生。

还有获得超115W点赞的龙泉印泥。

“一两黄金，一两泥”

龙泉印泥是独属于中国人的奢侈品。

龙泉印泥的核心工艺，从选料到炼油，再到合料，被李家清晨展现得淋漓尽致。

第一步，抽藕丝。

千斤藕梗，方得一缕藕丝。

这是李家清晨熬过的无数个白天黑夜，弯着腰一点一点磨出来，是时间在她手指缝里慢慢积下来的东西。

藕丝经晾干、剪裁为寸段后，需置于阴凉通风处陈放整整一年，方可启用。

这看似静止的一年，恰是藕丝在时光中完成内在转化的关键——湿气褪尽，韧性渐凝，最终敛成一种温润而坚韧的质地。

第二步，将萞麻油通过低温慢熬，加入川椒、白芷、白芨使麻油中易挥发的“生味”与杂质随水汽蒸发，留下纯净香气。

随后将熬煮后的油液倾倒过滤，去除残渣，再添入黄蜡与白蜡，以文火慢煨二十四小时，令蓖麻油中的水分缓缓蒸尽，让其更加粘稠。

蓖麻油封坛入地静藏，待时光悄然驯化它的脾性，褪去燥意，萃出醇和。

蓖麻油初成，仍需历经三夏九伏的日曝风淬，直至其凝光敛色，稠若琥珀浓胶。

第三步，研磨朱砂。

首先将朱砂颗粒由粗砺渐成细粉。

研磨后的朱砂粉置于宽口陶盆中，注入清水、树胶水，以细绢筛轻缓搅动、浮选。

通过水分层的清澈与朱砂沉淀的浓艳形成对比，展现“重则沉、轻则浮”的分离过程。

朱砂粉在水中静置三天，等它完全沉淀，轻轻倒掉上面那层清水。

接着，把沉淀好的细粉再研磨一次，用细筛过一遍。

再兑入蓖麻油，一边加一边慢慢研磨，直到朱砂和油完全融成均匀细腻的膏体。

将阴干后的藕丝置于案上，

龙脑、麝香、珍珠粉、雌黄、玛瑙粉、藏红花粉依次加入，细细研磨成一体。

再拌入金箔，待其光泽隐入粉中，最后放入藕丝。

用手将藕丝轻轻挑松、拨散放入，让每一缕纤毫，都匀匀地沾上那融尽珍宝的底色。

再用木杵进行有节奏的搅拌，使纤维吸收粘合剂，逐渐从松散状聚合成均匀、致密、富有弹性的团块。

经过三日烈阳的充分曝晒，再静置三月窖藏，藕丝尽吸油米精华。

待时日足满，方可捞取使用，此时丝质润泽柔韧，已成良材。

许多人初见李家清晨的视频，会恍惚看见李子柒的影子，

同样的山野场景，同样的传统技艺，同样的专注神情。

在非遗传承的长卷上，需要的从来不是“第二个谁”，而是无数个带着自己姓名与温度的“第一个我”。

她们以各自的指纹，为同一份文明谱写着不同纬度的未来。

她不是“第二个李子柒”，而是万千非遗守护者中的一道晨光。

以自己之名，守护古老技艺；以当代之笔，续写未来风华。

这或许就是非遗传承最深刻的当代意义：

在一切加速的时代，保留让时间自然流淌的能力；

在即时满足的消费中，重建对延迟回报的信仰。

古老的技艺与年轻的灵魂，在时间深处始终共鸣。

当双手愿意触碰历史，当匠心愿意融入时代，每一场相遇都是传承的新生，

李家清晨与万千非遗守护者，正用行动写就这份跨越千年的默契。

图片来源：@李家清晨