本周新剧,主要包括规格相当高的历史正剧《太平年》,以及与《轧戏》无缝衔接的陈星旭王玉雯现偶《突然的喜欢》,就聊这两部。
《突然的喜欢》
1.22上线,鹅独播
由刘畅、刘岩执导,黄磊编剧,陈星旭、王玉雯领衔主演,根据张小娴小说《再见野鼬鼠》改编,都市偶像剧《突然的喜欢》。

从前几集呈现的整体水准来看,这就是一部很流水线的、甚至称得上粗制滥造的典型内娱现偶剧,软硬件各方面问题都很能代表内娱现偶的顽疾,不太值得单独拿出来探讨。
所以干脆单拎出第一集,聊聊这个剧做穿书改编思路在具体执行里存在的显著问题。
和《赴山海》一样,《突然的喜欢》也是给改编套了个穿书的壳子,用穿书主角无时无刻的吐槽去缓冲古早原著与当下观众间的价值观冲突。说实话这本来是不错的改编思路,可惜这两部在穿书的落地执行层面都做得非常粗糙,就“穿书系统颁发规则”这个类型最基本框架要素上,别说言简意赅了,基础逻辑都漏洞百出,甚至前言不搭后语。
《突然的喜欢》开篇女主穿书后系统立刻蹦出来颁发规则,注意此刻的三个规则并没有提到“主线”二字,然后规则1是个病句:不得以任何形式向剧中非玩家透露…透露什么呢?规则2又是个歧义句:不得随意改变男女主的人物关系,是男女主之间的人物关系还是男女主各自的人物关系?正常理解应该是前者对吧?好,很快你会知道我为何有此疑问。

接下来情节借女主挑战规则阐明惩罚措施。系统让女主给她书中的现男友转钱作为支线任务,女主抵抗,系统再次申明规则,此时规则就变成了“不得随意改变人物关系”了,这可比“不得随意改变男女主的人物关系”范围扩大太多,应该以哪个为准?以及不得剧透,哦原来编剧知道剧透这个词啊,那规则1怎么不用上呢?

看台词,这一段女主明显是挑战了“不得剧透”这个规则,因为她口中说“我就算说了又能怎么样”且书中闺蜜就站在旁边,但被惩罚后她骂系统“给我发布了让霸道总裁爱上我的主线又不让我改变人物关系”?首先谁给你发布主线任务了?目前只有规则123,没有半个字提到主线;其次你是被哪条规则惩罚的,你和系统都是糊涂蛋吗?最后到这一刻观众都还没整明白男主到底是谁以及到底不能改变的是谁的人物关系,这穿书规则乱成一团简直。

最后直到女主耍小聪明完成了支线任务,系统才正式颁发主线任务,所以此前的对话是啥意思,女主好聪明呀在主线任务这块都学会抢答了?!说一句颠三倒四不为过吧?

《赴山海》的类似情况之前试毒时写过,同样的随便糊弄+前言不搭后语,这里贴一下。

往小了说,这是纯把穿书系统当万能外壳随便一套;往大了说,见微知著,就这文本水平和逻辑水平,后续情节没有可能通顺。
所以,尽管其主线“女主穿书后作为书中女主必须攻略男主以对方爱意达100%并向她求婚才能回到自己的世界”其实不乏看点与强戏剧性,同时后期也很容易做出虐点,毕竟你要攻略对方至求婚的程度,自己也很难完全不付出情感,而情正浓时也正是分离之时。但好的改编思路和主线构建,并没有得到好的落地执行,具体情节编织非常潦草粗糙,总之是带脑子很难看下去。

剧本以外的制作水平方面更是乏善可陈甚至槽点满满,比如可怕的磨皮滤镜,比如穿至1999年却完全没有年代感,比如台词文本和字幕的错字病句,就不多费口舌了。

的地得小警察忍不了
这个剧前期剧宣主打“癫”剧,明显是想主动规避剧情上的漏洞百出,策略是好的,但真带着看癫剧的期待进来,恐怕也难满足。首先癫可以是脱离现实的悬浮的夸张的闹腾的,我对这种调性的现偶也绝不会要求必须符合现实逻辑,但癫剧往往能在癫的方面做到内部自洽,而不是梦到哪里演哪里、每段情节都自反,癫是气质浮夸甚至疯狂的“癫”,而不是颠三倒四的“颠”。而更进一步讲,以剧集目前的呈现水平看,它的问题是根本就不够癫。
总之如果大家能看下去,八成是基于对演员的好感或对这种一点脑子都不用带的现偶的宽容,而不是它哪里真做到位了。
豆瓣未出分
个人评分:5
适合人群:i陈星旭、i王玉雯、i完全不用一点脑子吵吵闹闹现偶剧
不适合人群:对逻辑有基本要求的、对年代感美术置景有基本要求的、高磨皮大白滤镜拒绝者、穿书系统严谨度要求者
结论:很难推荐
《太平年》
1.23央一黄金档开播,鹅桃芒联播
杨磊执导,董哲编剧,白宇、周雨彤领衔主演,聚焦五代末年至北宋初年吴越国“纳土归宋”历史抉择的重大历史题材剧,《太平年》。
从前几集来看,《太平年》是非常标准的古装正剧。回忆这几年的剧集市场,同类剧几乎找不到,像《山河月明》《大明风华》那完全是演义,像《天下长河》也偏传奇路线。
所以它其实面临一个很大挑战或者说将给市场带来一次很重要的检验: 如今的观众,还能不能接受这样的历史正剧。
因为还有一大批重大历史题材剧在各平台片方的待拍名单上,《太平年》的市场反馈和成绩显然会成为各方的重要参考——上面下达的任务当然要完成,但能不能赚钱赚口碑其实决定着要以什么规格去制片,所以类型的市场反馈很重要,口碑好成绩佳那自然不必说,若口碑成绩不尽人意,就要进一步分析到底是历史正剧题材问题,还是剧集具体的制作问题。

远不止这些
铺垫完毕,说说我对《太平年》的观感。
首先从目前播出的八集来看,它的调性确实是正统古装正剧,这体现在大情节脉络对史实的基本遵循上,体现在台词的复古程度上,体现在官职服饰置景等细节的考究度上,更由各部门的合力共同体现在剧集的氛围上。
所以大概看十多分钟,几乎所有人就都能快速做出判断:这确实是一部传统意义上的历史正剧。
然后开篇也确实做到了先声夺人。我相信即使不了解五代十国历史的观众,也大概会有一个“乱世”的模糊印象,那么《太平年》的开篇,就用最残酷的具象化的“食人”镜头,毫不遮拦地告诉大家,什么叫做“乱世”。

说实话这一整串镜头给我的冲击力也不小,虽然我本人是个能一边看《Bones》验尸大锅煮人骨一边吃饭的重口味者,但真实的“以人为食”的乱世场景被如此呈现在国产剧里,还是挺让人惊讶的,客观上这个开头也确实起到了先声夺人的效果,成为开播首日最热话题。
此后情节就基本进入按部就班展现五代史上权力争斗与政权更迭的节奏里。当然在对史实的尊重程度上,目前这个 用钱弘俶去串五代十国末期历史大事件的改编方式到底算是小出入还是大悖离, 我知识储备有限,大家对“大小”的概念也不一,很可能判断不同,这一点欢迎熟知五代史的读者留言进一步探讨。
不过我比较赞赏一些对话的书写,既包括史书上记载过的大事件里历史人物的对话,比如第五集开头水丘昭券劝谏新王钱弘佐的段落,从文本到镜头语言都颇具感染力,也包括一些史书未能覆盖的容得下演绎的角落里那些虚构的交谈,比如在吴越国戴恽被伏杀后,程昭悦对何承训的这段台词,其实点出了彼时政权更迭动荡的根源特性,和相对安稳的吴越国于平静下的杀机。

再比如后晋重臣范质范文素对吴越国水丘昭券的阐述,其实是在直白告诉观众,五代十国的“乱”在上层政权上已经到了一个什么地步。

结合此前此后他对吴越国的钦羡之词,观众也能了解到于乱世中相对平静平稳的吴越国之可贵,这类台词的创作都既精道又扣题。



单从存续时间也能看出吴越在这段乱世的相对平稳
另外在主要角色的塑造上,也能看到剧作所下的功夫。本剧的第一主角钱弘俶当然有一条完整故事线,这不必说,而赵匡胤在前几集只出场数次且并无明显故事线,但主创能以他几次主动的言行快速勾勒人物性格,并以父亲对他的提点为他此后的夺权路埋下伏笔,剧作上很有效率。

整体肯定后,就得说说这个剧的问题。
首先是开篇在食人段落后剧情就进入了历史的平铺直叙,开始哐哐进人——一部剧的首集怎么能站下这么多人啊?!且几乎人人带一个普通观众读起来都费劲的官衔,鱼贯而入的各位在出场时又几乎没有什么有记忆点的情节或人物特性体现,实在是太挑战观众的记忆力和耐受度了。

造成这个状况的原因,表面看是因为剧情要从五代里的“后晋”切入,再跳转到故事主舞台——十国里的“吴越国”,所以首集短短一集就切换了两个朝堂数个场景,实在承载了太多,但细想根源在于本剧创作是“历史展示”的思路,而不是从人物和故事出发,所以细碎零散,也没能一开始就拎出一条清晰的主线出来。
当然这未必是主创的自主创作选择,毕竟是任务剧,毕竟要把“纳土归宋”四个字讲明白讲出人心大势的众望所归,而不是归功于某个具体的帝王将相英雄人物另有传闻因钱家出资所以必须以吴越钱家为主线,总之选择这样的阐释方式很可能已经是重重要求限制下的平衡之举,但客观效果就是, 门槛太高。连我这种从不倍速观看剧集、对历史有点兴趣的观众,也不停在脑袋里冒出“这是谁来着”的疑问,真的是有点赶客啊。
与此同时,发生在这数十位角色间的正式对话,又多半是半文不白,只有戏剧成分很高的男主个人线上,台词才比较通俗,这又把大半观众关在门外。

已经是相对好懂的台词了
再加上五代十国这段历史啊,观众是真的不熟悉不了解。从正面来说,这样一部剧当然能起到填补空白、为观众科普五代十国历史的作用,但反面来说,观众对其不了解不熟悉也就很难有兴趣。比起刘邦刘备司马懿,比起李渊父子朱元璋,赵匡胤其实是开国皇帝里观众很不熟悉的一位,却已是全剧里普通观众最熟知的角色,所以天然的陌生和距离感就摆在那里,而《太平年》的开篇不仅没能解决反而加重了这个问题。
所以部分是类型固有问题,部分是执行层面的结果,总之合在一起,构成了一个相对高的观剧门槛。此前有零星观剧反馈出来说“看这个剧像在读历史教科书”,目前看这个评价确实有几分道理,但你要真拿它当历史教科书看,很多戏剧化处理和演绎又会构成误导。
此外,剧集还时不时出现些小的完成度问题,让真正要求高的观众皱眉。关于历史还原方面如将士的披甲率、俞大娘子这支海盗的战力、国与国之间一些具体称呼,我了解不多尚可忽略。但如第四集开头俞大娘子这段台词,重复赘余是一方面(不知是文本如此还是剪辑出了问题或者是演员太随意),拿女儿去还人情债的腔调也相当不对劲(播出后剧方收到反馈也光速把“破了身子”改成“有了感情”),涉及男女主的戏份也常有跳脱于其他戏份历史厚重感之上较为悬浮的感觉,令我觉得文本水平高一阵低一阵的。


演技的参差当然也是客观现实。演钱弘俶少年时期的小演员日常说话还能忍,大情绪的大篇幅台词那真是太糟糕了。而论对这种正剧的适配度和表演精彩度,老戏骨之间、青中年的几位如朱亚文、白宇、俞灏明、周雨彤等人之间、以及老戏骨与年轻演员之间,也都存在着梯度差异,目前在大家断句普遍存在问题的前提下(半文言台词确实更难断句),个人觉得董勇最佳。
豆瓣未出分
个人评分:7.5+
适合人群:i五代十国乱世史、硬核史实爱好者、i历史正剧、i白宇、i朱亚文、i周雨彤
不适合人群:看剧纯为娱乐的、倍速观剧习惯者、对乱世历史毫无兴趣的、历史正剧拒绝者、脸盲症
结论:大家对照选择吧
上周还看了《御赐小仵作2》,完整看完第一个案子,结论是很不行,不打算再看下去。案件方面非常拖泥带水也就算了,破案过程完全不讲推理基本法,结论全靠拍脑袋,没有任何排除与演绎过程。第一个案子设计得很生硬勉强,案情并无过人之处,还要强行口号猛cue女性互助,也许在第一部时这些还管用,但现在观众已经吃惯看厌,不起效了。
同样的,第一部被称赞的最大优点——三观正的尊重女性的古偶男主和关系健康的CP——如今也并不稀罕,而剧集主创仿佛觉得第一部之最大成功就是这对CP一般,要在每进展20分钟正常情节后硬插一段秀恩爱情节,男女主不分时间场合来一段黏黏糊糊的恩爱情节,实在很让非cpf观众腻歪,更何况所谓恩爱只在口头,演员表演状态甚至有点”相敬如冰”,更加深了违和感。

也看了一集《暗恋者的救赎》,只能说作为一个悬疑剧不大吸引人。开篇的象征镜头倒是噱头十足,但这种把悬疑点设置在丈夫是否出轨的家庭悬疑剧大多套路固定,连反转的套路也非常好猜,这一集出现的案件也没什么强看点,和女主的家庭关系交织着进行,答案也基本在明面上了。最致命的是演员表演和整剧质感都透着一股浓浓的过时感和粗制滥造,对我来说是一集抬走了。

本周豆瓣开分与重要分数变化:
《飞行家》开分7.2
《我的朋友安德烈》开分6.7,目前升至6.8
《马腾你别走》开分7.0
《中国奇谭2》开分8.2
《剥茧》完结后开分6.6,目前降至6.5
《玉茗茶骨》超点收官,开分6.8
《轧戏》超点收官,开分6.4
《罚罪2》升至6.5
《逍遥》降至6.3
《海市蜃楼》升至8.2
那么本周就是这样,有缘下周见!
看了啥,来聊聊~