搜狐娱乐专稿（木子/文）

开年剧集市场持续上新，悬疑赛道的竞争也悄然升级。

黑马刑侦剧续作《罚罪2》、唐嫣特别出演的《人之初》与罗云熙首部悬疑剧《剥茧》同期正面交锋，如今这场热度角逐已落下帷幕。

从数据表现看，《罚罪2》成为近期最大赢家，不仅站内热度成功破万，云合市占率也持续领跑。然而尽管有头部剧集跑出，整个悬疑赛道却并未因此显得足够“热闹”。

这种温吞之感，或许源于一个症结：三部作品虽在制作与剧情上各有亮点，却也各自困于“圈层之内”，未能真正突破悬疑受众的基本盘，触及更广泛的观剧人群。而如此局面，也正是过去一整年悬疑剧市场始终未能破解的困境。

01 开年对打，谁赢了？

从最直观的播出数据来看，《罚罪2》市场表现最佳，云合市占率峰值突破25%；《人之初》与《剥茧》堪称“难兄难弟”，最高市占率仅分别为7.3%和5.3%。

结合三部剧不同的叙事风格与表达手法，这样的反响并不让人意外。

《罚罪2》虽为独立新故事，但其配方与第一部一脉相承。

故事仍扎根于封闭传统的小城生态，黄景瑜饰演的刑警秦枫，如同前作的常征，以查案为引，搅动地方盘根错节的势力网络，最终完成扫黑除恶的使命。

从卷入赵家家族势力的殊死缠斗到应对新旧恶势力的交错谜团，从与亲生血缘兄弟的正邪对峙到与情同手足大哥的明暗角逐，《罚罪》系列故事始终把握着那种硬核、直给、充满强冲突的刑侦悬疑叙事风格。

它不刻意追求叙事诡谲或主题深奥，而是以流畅的剧情推进、强烈的正邪对抗以及贴近现实的人情关系，稳稳抓住了刑侦悬疑剧的受众基本盘。

《人之初》和《剥茧》篇幅更短，理应更紧凑，但主创对节奏的掌控反而显得不足。

《人之初》采用双线叙事，开局分别铺陈张若昀饰演的高风寻找亲生母亲去向、马思纯饰演的吴飞飞为家族利益牺牲婚姻两条线索，前三集线索散碎、视角跳跃，容易让观众陷入混乱，需一定耐心才能等到双线交汇、旧案浮现的“入戏”时刻。

中后期过去与现在双线并行，一边是高风与吴飞飞在警方介入下与反派吴国豪的周旋，一边是跟随唐嫣饰演的歌女曲梦，揭开国际俱乐部曾经强迫女性卖淫并灭口的沉重往事。曲梦之死的真相、高风与吴飞飞身世等反转不断，善恶对峙也颇具张力。

然而该剧的观看门槛显而易见，一是叙事结构导致的初期观感滞涩，二是部分设定显得过于“文艺”，例如国际俱乐部女性靠诗句唤醒反抗意识、高风与吴飞飞之间“闺蜜”关系的构建等，情感渲染虽浓，却也令部分观众感到煽情有余、说服力不足。

《剥茧》则采用单元探案结合主线模式，以罗云熙饰演的法医齐思哲追查女友死亡相关的“原钻”毒品案为主线，串联六个独立悬案。

但首个“案中案”就暴露出逻辑上的薄弱。剧中实习法医误饮男主苏打水，催化体内药物提前在警局毒发身亡，然而常人饮用口感异常的水多会吐出，即便吞服，苏打水也未必能立即与胃内药物发生反应。

该剧单元案件虽追求猎奇，如洛丽塔女孩杀人、夺命漏斗蛛、人体拼图等，试图以视觉与概念冲击吸引观众，但基础逻辑存疑，整体观感也大打折扣。

02 同质化困境

《罚罪2》难以复刻《狂飙》那样的大爆，《人之初》《剥茧》“小众”难破圈，这些都是过去一年悬疑剧市场整体困境的缩影。

去年算得上悬疑剧的“供给大年”，每月平均有2—3部重点项目上线。然而在近半数作品口碑尚可的情况下，却无一部成为大众意义上的现象级爆款。

反响最好的《猎罪图鉴2》与《漂白》，云合热播期集均播放量突破5000万，但前者未能复刻首部的热度和讨论度，后者则陷入营销争议与剧情乏力的批评，声量和口碑都不及《狂飙》《漫长的季节》《隐秘的角落》等前几年公认的“全民爆款”。

缺乏全民爆款，使得悬疑赛道整体显得“温吞”。

编剧阿离认为，“同质化竞争与创新瓶颈，是当下悬疑剧创作的最大难点。”

以近期三部剧为例，观众就难免感到“似曾相识”。

《罚罪2》的小城黑恶生态与双雄对抗，不由令人联想到《狂飙》；《人之初》的双时间线叙事与旧案回溯，也是近年悬疑剧常用手法；《剥茧》的双男主单元探案模式，也与《猎罪图鉴》等作品有所重叠。

“这并非指认模仿，而是在有限叙事框架中，若后来者不能在核心设定上实现突破，便容易陷入新鲜感不足的窘境。”

事实上，如今悬疑剧过度看重奇情与尺度的卖点，也在进一步加剧了类型创作的同质化。

为在激烈竞争中快速吸引眼球，许多悬疑剧倾向于强化戏剧冲突与感官刺激。

如《罚罪2》开局刑警被逼跳楼自杀、女大学生被下药献给保护伞、镇长在绿皮火车软卧里找女招待等，《人之初》国际俱乐部也是涉及强迫女性卖身贿赂他人的设定，《剥茧》的猎奇则重在呈现凶手心理状态和杀人手法。

阿离认为，“一方面，相似主题的反复呈现容易使观众感到疲劳，对虐女情节或女性苦难的浅表化处理，还可能引发舆论反噬。另一方面，当案件设计一味追求天马行空，却脱离扎实的社会逻辑与人性铺垫时，悬疑便容易滑向为奇而奇的空中楼阁，也难以获得观众的情感认同。”

03如何脱困？

悬疑剧市场看似饱和，实则困于同质化的“安全区”。如上所述，对成功公式的因循守旧是首要瓶颈。当观众对警察查案、双线叙事、单元探案等模式日益熟悉，创作上的保守便难以再激发追看热情。

为此，创作者或许需要跳出惯性，重塑叙事视角与背景。

影视策划苏珊举例，“罪案悬疑未必总要遵循案发破案的循环，去年年初高分韩剧《恶缘》恶有恶报的因果报应构思、近期高分美剧《都是她的错》以儿童失踪案探讨母职困境等都是在开辟新鲜的故事场域。”

如她所言，悬疑剧探寻新颖的案件设计模式，可以带给观众更多新鲜感，又或是关注更具普遍共鸣的当代困境，也能贴近大众、寻求情感共振。

另一方面，创作者也需要不断提升扎实叙事能力，留住更多观众。

“有门槛”不是观众的问题，而是创作者需要主动解决的课题。悬疑剧的终极魅力，在于用精巧的布局和严谨的逻辑，引领观众参与解谜。若逻辑漏洞频出，或叙事故弄玄虚以致开局令人费解，无异于主动劝退观众。

阿离表示，“悬疑剧尤其需要在开篇快速建立强悬念和人物代入感，避免因慢热而失去潜在观众。提升讲故事的能力，也意味着要用更清晰、更有吸引力的方式勾住观众，同时确保每一个反转、每一处伏笔都经得起推敲。”

此外，悬疑剧也要正视注意力争夺战，做好剧宣营销。

苏珊认为，“在信息过载的时代，酒香也怕巷子深，悬疑剧的营销策略需与剧集特质深度绑定，精准触达核心圈层并破圈扩散。”

以去年的悬疑剧口碑之作《沙尘暴》为例，它对人性之私的深刻挖掘主要在后半程发力，但前期相对平实的案件，可能就会让部分已经入场观众选择弃剧。如果进行更有效的剧宣，这部剧或许能触达更多观众。

从去年长剧开机数量收缩，唯悬疑剧产量保持稳定的态势来看，2026年很可能仍是悬疑剧的大年。年初三部重磅作品虽未完全达到市场预期，但也为后续创作提供了反思与调整的空间。期待接下来能有真正打破套路、直抵人心的作品，为悬疑赛道注入新的活力。

（文中受访者均为化名）