潮新闻客户端 评论员 高路

图源：人民日报微信公号

这个夏天，一群小妖怪们成了电影市场的“主角”。8月2日电影《浪浪山小妖怪》登陆全国院线，豆瓣评分8.6，累计票房突破6亿元，刷新中国影史国产二维动画电影票房纪录。有细心的观众发现，影片的片尾致谢了北京航空航天大学新媒体艺术与设计学院。8月12日北京航空航天大学发文——《浪浪山小妖怪》导演、编剧於水是学校老师，还有7名学院毕业生参与核心主创。

小妖怪们成功出圈，传统理工类大学里的文科老师也完成了华丽的转身。文化的魅力就是这么神奇。

《浪浪山小妖怪》的火爆让人想起今年春节档的《哪吒2》以及去年火爆全球的游戏《黑神话：悟空》，这三者的成功有很多相同之处。比如，它们都选择了一个典型的中国传统故事，《黑神话》再现悟空身姿，《哪吒2》讲述了魔丸转世历劫的故事，而《浪浪山小妖怪》不仅是西游题材，还脱胎于两年前广受好评的动画短片《小妖怪的夏天》。创作人员通过对经典故事的挖掘、二次创作，赋予了这些老故事新的架构、新的内涵，让人耳目一新。

它们都满足了时下社会对情绪价值的需求，故事情节有感染力，主角有共情能力。《黑神话》里的悟空蒸不烂、煮不熟、锤不扁、炒不爆，而《浪浪山小妖怪》不忘初心也同样感人。从它们身上，我们可以读到工作生活、人生中值得珍重或者暂时缺失的那一部分，为人生充电。在春节、暑期等假日里，电影成了一家人其乐融融，密切关系的最舒缓的交流方式。

它们对传统文化的坚持一丝不苟。《浪浪山小妖怪》的水墨晕染用得娴熟自然，而《哪吒2》《黑神话》，则不计成本地将东方美学演绎到极致。传统文化的底蕴、传统精神的凝练，中国特色的叙事方式展露无遗。

它们的成功见证了中式审美的魅力。在於水看来能让大家产生广泛共鸣的不外乎这三个层面“首先是传统符号，比如中式建筑、灯笼等；其次是中式审美，比如留白技艺和水墨画；第三点是情感认同”，就像猪妈妈对小猪妖的爱藏在了每一句“多喝水”的叮嘱里。这三点可谓字字珠玑，说到了点子上，值得好好品味。

这几年，大家普遍反映优秀的动漫作品频出。今年春节档的《哪吒2》甚至破了多项票房纪录，但一个事实不容忽略：《哪吒2》是火了，但不是所有类型的动漫作品都火了，游戏行业里的《黑神话》也是这样。那些最能体现传统文化的动漫作品，最先得到社会的认同，这不是没有原因的——那便是对中式审美的成功实践。

蔡元培先生曾表示，美育是最重要、最基础的人生观教育。这句话用在影视剧市场也同样适用。审美情趣在影视剧市场中扮演着关键角色。观众认为美的、文明的，自然会诚心追捧，观众认为落后、丑陋、排斥的，美自然也就失去了土壤。美会激发创作力，只有深刻的文化认同、文化自信才能让创作人员有底气发挥，也只有高度契合的审美情趣，才能让创作人员敢于发挥。

导演於水用“让人想要落泪，想让更多观众感受到这种美”来形容自己采风古代建筑时的感受。导演对传统文化的这份感情也深深地融入了电影之中。“春江花月夜”“葡萄美酒夜光杯”“雨打芭蕉闲听雨”，这些独属于中国人的美景，烙印着深刻的中国文化，是任何人都拿不走，也是任何文明都取代不了的。

三部文创作品的成功正是牢牢地把握住了这个核心命题。它们的成功表明坚持用东方美学，用中国特色的表现方式说故事，体现传统文化、传统精神，不愁没有观众。这样一份文化自信，我们完全具备。