6月21日，第27届上海国际电影节金爵奖揭晓，仇晟执导的影片《比如父子》从全球12部主竞赛入围佳片中脱颖而出，获得金爵奖艺术贡献奖。次日，导演仇晟携手影片主演宋洋，一同参加了上海国际电影节知乎盐沙龙活动，在这场主题为“《比如父子》中的情感代偿：AI的慰藉力量与无法逾越的‘真实’鸿沟”盐沙龙活动中，两位主创围绕影片的创作内核、东亚家庭关系、数字生命以及技术美学展开了深度对话。

导演仇晟：《比如父子》的内核是东亚家庭关系

活动现场导演仇晟表示，电影《比如父子》的创作来源于其个人对父亲的印记，父亲作为业余拳迷带他观看央视拳王争霸赛、在家练习阿里蝴蝶步的细节都被融入到了影片角色邹建堂身上，“其实这部电影就像是一个我试图去重建父亲、理解父亲的尝试”。

在导演看来，《比如父子》的内里核心仍然是讲述东亚式的家庭关系。“我们有法国合作制片人，最开始把剧本给他的时候，他说看上去很国际化，但内核还是东亚的”。仇晟向这位制片人追问为什么，对方回答称，“我们法国人绝对不会想着要复活我们的爸爸”。

仇晟表示，影片的结尾更像是对家庭关系的一种重新表达，“电影当中父亲给儿子的都是高压式的印象，我教你打拳，我教你知识，而在影片的未来部分，变成儿子在强势输出，教给AI父亲一些东西”，在仇晟看来，在这种双向的互动过程中父与子到达了新的平衡状态，“也是这个时候我们可以从一种更传统的东亚关系当中解脱出来”。

宋洋则从演员视角进行了阐述，他表示能从影片中感受到微妙的父子情感，“在一场父亲与儿子在船上相处的戏份时，父亲假装摸他头发，其实是想触碰儿子的身体”。宋洋表示这种细微的动作也是影片浓郁情感的一种体现。

从《郊区的鸟》到《比如父子》，青年导演的七年探索

2018年，导演仇晟完成处女作《郊区的鸟》，影片入围了第71届洛迦诺国际电影节，并荣获了第12届FIRST青年电影展“最佳剧情片”。仇晟凭借这部影片在电影行业崭露头角，也被称为“杭州新浪潮”的代表人物之一。但从《郊区的鸟》到《比如父子》，其间的创作道路并不平坦。

“7年前拍完《郊区的鸟》之后，过了一个月我开始写这个剧本，想着能在我30岁之前把这部影片拍出来”，仇晟表示当时电影市场是往上走的，“我也免不了要做大做强，以更快地速度拍出一个大预算电影”，但随后疫情爆发，电影行业也在衰退，《比如父子》的融资也变得困难起来。

但导演仇晟也表示，遇见困难的过程也诞生着新机遇，“疫情之后这几年AI迅速发展，我也把AI部分给放进了电影当中，让这个电影变得更加开阔”。这部作品的“艺术片+科幻”定位曾引发争议，仇晟则表示，市场曾认为艺术片只需讲现实情感，但AI技术已迫在眉睫，市场需要用类型化手段包裹深层情感。

宋洋强调拒绝被定位是演员的初衷，从出演徐皓峰的新式武侠电影，到忻钰坤导演的《暴裂无声》以及《回西藏》，再到这部《比如父子》。宋洋表示出演不同类型的角色就是不停地撕扯自己，“和他们合作就是相互支撑，相互给予对方一些能量，让自己今后的演员道路更加充盈”。

知乎盐沙龙，深度对话与思想碰撞的前沿阵地

随后，两位知乎答主姜来和匡靖同导演仇晟、主演宋洋展开了一场圆桌讨论，知乎答主、电影媒体人二十二岛主担任了此次盐沙龙主持人。五位嘉宾基于电影创作与AI发展现状等话题进行了探讨，引发了大众对伦理道德、情感陪伴等重要问题展开了思考。

例如当谈到“AI 复活亲人”时大家表达了不一样的态度，匡靖对此持消极立场，“如果按下一个按钮，把这个父亲复活了，我们有问过他的意见吗？有点像安乐死，我们也会面临一样的伦理纲常”。姜来则是积极派，认为 AI 本质是“足够像亲人的表征模型”，而非真实个体。

自2025年以来，知乎已经举办了多场盐沙龙活动：户外骑行专场讨论、硅谷知名投资人演讲专场、联合中国科学院高能物理研究所举办科普活动……通过一场场深度对话，知乎盐沙龙一直推动着公众与各领域人士面对面对话，促进科技文化交流。此次知乎盐沙龙落地上海国际电影节，则为电影与观众之间搭建了一座沟通的桥梁，让电影的影响力得以在银幕之外继续延伸。

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