要提相声圈出名的相声人物，岳云鹏势必占一个名额。

曾多次上春晚被全国观众所熟知，到如今被观众喊话离开舞台，这中间到底发生了什么？

相声说不过曹云金，唱歌不如小沈阳的岳云鹏，又是如何走上了现在的道路？

岳云鹏的辉煌过往

要说岳云鹏过去的几年，那绝对是相声界的一哥级人物。

但最近却有人喊着让他“gun出春晚”，这是怎么回事。

岳云鹏当年刚入德云社时与现在的风光相比，简直是一个天一个地。

虽说郭德纲慧眼识他，但起初也只是“有苗头”，和真正的名声响亮还差得远。

后来，他靠着自身努力，一步步登上了德云社台柱子的位置。

很快，他就从一个“局气”的小人物成了“德云一哥”。

可谁能想到，风光了这么多年，现在竟在春晚的舞台上摊上事了呢？

岳云鹏从小家境不好，早早在各地打零工谋生。

传言是郭德纲去饭店吃饭的时候，碰上岳云鹏觉得他服务非常到位，这才一眼相中了他。

初入德云社时，岳云鹏的日子并不好过，杂活样样都干，但上台表演的机会少很少。

不登台的日子，他就跟着师傅郭德纲学习，终于功夫不负有心人，

岳云鹏慢慢在舞台上站稳了脚跟。

那句网络热梗“我的天呐”，不仅点燃了舞台气氛，

还流传到了网上，被网友们做成表情包传得满天飞。

“我的天呐”也成了岳云鹏的代表语句。

凭借这股子感染力和接地气的幽默，岳云鹏的表演风格逐渐受到观众欢迎。

直到曹云金离开后，德云社的舞台给了岳云鹏更多露脸的机会。

也为他后面上春晚做了铺垫。

和曹云金的高傲以及传承技艺相比，岳云鹏的表演风格更接地气、更幽默。

这种简单又深入的特点，让他很快在观众中获得独特的认可和人气。

曹云金在德云社初期那可是举足轻重的，当时的德云社可没现在这么火，曹云金就是台柱子。

他的演出那是场场爆满，人气相当高。

郭德纲对他那是信任有加，他算是郭德纲“一手调教出来”的得意门生。

可两人终究因为种种缘由分道扬镳，关系变得紧张。

而这边的岳云鹏靠着相声的影响力，慢慢向更广阔的娱乐圈拓展。

他抓住每个增加曝光的机会，在电影、综艺等各种平台冒头。

这种多方面发展的成功，显示出他在相声之外的新影响力。

最近由于岳云鹏宣布开演唱会的事，又在网上掀起了一波讨论声。

网友说他唱歌不如小沈阳，他凭什么开演唱会，也有人回复道他相声也不如曹云金。

此时中立网友站出来说：他们都在努力找自己的舞台和人生，不该单拎某项拿出来比较。

岳云鹏春晚失利及综艺争议

自从岳云鹏在相声圈有一定地位后就被频繁邀请参加春晚。

但也因为春晚的一些失误让他的相声生涯开始走下坡路。

在2023年央视春晚时，岳云鹏因没有把握好演出时长而上了热搜；

后又在东方卫视春晚上频繁笑场，以至于后面他再上春晚，都有观众让他滚出舞台。

文化圈猛攻声浪未停，综艺路上的他却也没少让人挑刺。

岳云鹏向来是综艺节目的常客，从《极限挑战》到《欢乐喜剧人》，

他的表演风格在综艺圈一度大受欢迎。

但最近几季，观众对岳云鹏的评价也开始不如从前。

有人觉得岳云鹏在综艺里实在太惯用那些套路了，什么“尴尬卖萌”“假装笨拙”，

久了让人有些审美疲劳。

综艺本质要求塑造个人标签，岳云鹏这种拿“朴实憨厚”当噱头的形象，放得太久反倒显疲态。

而岳云鹏的综艺生涯究竟路程如何，能不能让观众从质疑变回好感，

也只能日后看他的突破还有多少可能。

电影事业的发展

岳云鹏从综艺走进电影，最初的尝试算不上顺利。

像《疯岳撬佳人》《欢乐喜剧人》，上映后评分直接扑街，

豆瓣上的水准基本徘徊在尴尬的地带。

观众看得索然无味，有些甚至开始用“烂片专业户”来形容他。

但聪明人总会从失败中找到突破口，岳云鹏显然不甘心被定性为只会搞笑的“票房毒药”。

他听了观众的意见，开始下功夫在剧本选择上下功夫，慢慢改变了大家对他的印象。

《送你一朵小红花》里的癌症患者成了他的一个转折点。

有观众说岳云鹏终于摆脱了只会耍嘴皮的相声演员形象，给角色注入了真情实感。

而这部电影也成了他的口碑复苏之作。

后来《满江红》更是让人眼前一亮，他饰演的武义淳突破了观众对他的固有认知。

表演里的深度和层次让很多影迷突然发现，他不仅可以演喜剧也可以演别的，

同样可以把角色诠释得很丰满。

《唐探1900》里，他饰演的“费洋古”，

既有自带笑点的桥段，又没有仅仅停留在搞笑层面，把人物推到了另一个境界。

岳云鹏还有一些让人念念不忘的经典场面，

比如在某部电影里，他哭喊着追出租车的情节，让许多人记忆深刻。

再到后面主演《鼠胆英雄》让他的电影之路更上一层，

还拿到了“最受传媒关注男主角”的奖项。

这时观众终于接受了他的全新身份，他也在电影领域彻底稳了下来。

结语

岳云鹏的发展轨迹给人不少启发，可他的转型方向到底准不准，

也成了个难以答清的话题。

究竟是继续在电影圈追梦，还是回归相声舞台坚持传承？

其实无论怎样选择，都得看他自身的兴趣还有市场需求。

另一方面，相声演员扎堆综艺和影视业，确实让相声的独特韵味变得有点难抓住。

这么一来，就有不少人开始担心，相声会不会因此失去它本来的样子。

可话又说回来，这种转型也让更多人认识了相声演员，吸引了新观众，反而注入了新活力。

与其说是“变了味”，倒不如说是一次大胆的创新。

毕竟，相声的魅力就在于它的包容和流动，适应时代也未尝不是件好事。

也许，这过程里的争议本身，就是传统与现代碰撞的最好体现。