新加坡《海峡时报》5月19日文章，原题：《我的世界大电影》的成功表明，电影的未来在游戏中 超人应该收起威风的斗篷了，复仇者联盟也是时候解甲归田了——好莱坞的新英雄闪亮登场，他的名字叫史蒂夫。你乍一看或许并不认识，但如果你家有孩子，你很可能在美国年度票房大片《我的世界大电影》中见过杰克·布莱克饰演的史蒂夫。他是微软游戏《我的世界》的玩家角色。这个角色就像一块白板，任由玩家将自己投射到上面。

这部由华纳兄弟探索频道出品的银幕大电影，在2025年迄今为止的票房表现超越了所有其他美国电影，远超预期。其票房收入是第二名《美国队长：美丽新世界》的两倍。这样一对比或许很有道理。15年以来超级英雄电影一直霸榜好莱坞大片的主流，但漫画改编电影的热潮正在逐渐消退。而《我的世界大电影》的成功表明，电子游戏可能成为下一个银幕大热门。

考虑到一部卖座电影的成本，好莱坞电影公司更青睐那些耳熟能详的大明星，或者有良好口碑的IP。在过去，好莱坞喜欢像阿诺德·施瓦辛格或者西尔维斯特·史泰龙这样票房号召力十足的动作明星，或者《哈利·波特》《达芬奇密码》这样的畅销书。当然，电影公司的高管们也喜欢新鲜爆款，从《星球大战》掀起的科幻热潮，到《饥饿游戏》带火的反乌托邦风尚。

正因如此，他们会密切关注《我的世界大电影》中爆红的一个片段——当史蒂夫提到游戏中一个鲜为人知的传说时，孩子们纷纷向大屏幕扔爆米花。这证明了游戏不仅已成为美国时代精神的一部分，或许也成为媒体“碎片化”时代人们为数不多的共同体验之一。

游戏吸引电影公司的原因之一，是它们对年轻人具有强烈吸引力。另一个因素则是媒介的本质：如今的游戏世界必须极其复杂细致，从而创造出充满传奇色彩的作品，如果首发成功，内容也有很强的可改编性。但从2023年《超级马里奥兄弟大电影》到出人意料的恐怖大片《玩具熊的五夜后宫》，近年来基于电子游戏改编的电影大获成功让好莱坞掌握“流量密码”。

满足粉丝们的期待看似非常简单。但多年来，从1993年鲍勃·霍斯金斯执导的《超级马里奥兄弟大电影》开始，游戏改编作品的一个常见现象就是对备受喜爱的原作进行不必要的调整，因为不熟悉原作的电影公司高管们会为了修复他们认为的“缺陷”而进行彻底修改。

2019年，游戏改编电影《刺猬索尼克》的原始设计中，那怪诞的角色形象引发了恐怖谷效应（当非人物体与人类相似到一定程度时，会令人心生恐惧——编者注）。这部电影没有使用上世纪90年代游戏玩家熟知的卡通形象，而是设计了一个过于逼真的索尼克，甚至长着可怕的牙齿。索尼克数量庞大的粉丝在网络发起抗议，要求工作室做出改变。派拉蒙影业最终让步，将首映推迟数月，并斥资500万美元为这部即将完成的电影赋予更具辨识度的索尼克形象。这笔钱花在了刀刃上。

《刺猬索尼克》于2020年上映，不仅获得了巨大成功，还催生了价值10亿美元的系列电影。每一部续集的票房都超越了前作。第四部电影正在筹备中，创作该游戏的日本游戏公司的授权收入在过去4年中增长了近2倍，其股价自第一部电影上映以来也翻了一番。（作者吉罗伊德·雷迪，黄鹂译）