主编温静导读：如今的古装剧集，大投入、大制作、大流量的大剧未必能爆，小而美的小剧也可能成为黑马。从整个市场来看，观众对这一剧集的热情在走低，曾经的“爆款法则”也逐渐失灵，古装剧陷入困境，类型同质化、剧情低幼化、思想肤浅化成为硬伤。

来源：传媒内参—主编温静

2025年以来，《蛮好的人生》《绝密较量》《北上》《六姊妹》等现实主义的剧目大放异彩，与此相应的是，一向占有市场一半以上流量的古装剧集，鲜有能引发全民话题的破圈之作。

古装剧，流量不低，创作制作投入较高，回看2024年，虽然有剧集让人眼前一亮，但更多被寄予厚望的大IP哑火。

业内人士表示，如今的古装剧集，大投入、大制作、大流量的大剧未必能爆，小而美的小剧也可能成为黑马。从整个市场来看，观众对这一剧集的热情在走低，曾经的“爆款法则”也逐渐失灵。古装剧陷入困境，类型同质化、剧情低幼化、思想肤浅化成为硬伤。

类型同质化：陷入创作桎梏

当下古装剧在剧情和人设方面陷入严重的同质化泥沼。

从剧情来看，古偶剧多围绕男女主爱情展开，情节走向类似。先是男女主因意外相遇，经历误会、和解，中间穿插家族恩怨、门派纷争等俗套阻碍，最后携手战胜困难终成眷属。

亦或是剧情皆是女主角身负特殊使命或体质，与高冷强大的男主相遇相恋，过程中遭遇反派破坏、仙界危机等，几乎是同一模板复制。

再者宅斗剧也难逃此命运，比如女主角往往出身卑微或受家族排挤，凭借智慧和运气在深宅大院中逆袭，复仇、争宠、管家成为主要情节脉络，故事发展和冲突设置极为相似，观众看了开头便能猜到结局。

人设方面，角色形象单一。男主角多是高冷、强大、深情的“霸总”型，拥有绝世武功或超凡智慧，对女主一往情深；女主角常为善良单纯、天真无邪的“傻白甜”，后期历经磨难成长为独立女性 。这种人设组合在多部古装剧中反复出现，导致观众审美疲劳。

剧情逻辑低幼化：挑战观众智商

古装剧的台词和逻辑低幼化问题也深受网友吐槽。比如台词方面，很多古装剧对白简单直白、缺乏内涵，充满现代网络用语和低龄化表述，与古装剧的历史背景和文化氛围格格不入。

再例如一些剧中，角色在严肃的朝堂上或紧张的危机时刻，现代词汇，令人出戏。还有些台词过于幼稚，影响剧情的质感和可信度。

逻辑层面，剧情漏洞百出，缺乏合理性和连贯性。人物行为动机不明确，一些角色的突然转变毫无铺垫，让人摸不着头脑。比如某个原本忠心耿耿的下属，突然毫无缘由地背叛主角；或者主角在面临困境时，总能轻而易举地化解危机，没有任何合理的解释和过程，仿佛全靠“主角光环”。

此外，剧中的一些情节设置也不符合常理，如在古代的科举考试中，主角可以轻松作弊且不被发现；或者在战争场面中，双方军队的战斗如同儿戏，毫无战术和策略可言，这些低幼化的逻辑让观众对剧情难以信服，严重影响观剧体验。

人文内涵肤浅化：缺乏深度与现实价值

古装剧的主题内涵肤浅化也是一大诟病。很多古装剧过于注重表面的娱乐性和商业性，追求视觉上的华丽和情节上的刺激，而忽视了对主题内涵的挖掘和表达。它们往往局限于讲述男女之间的爱情故事，缺乏对人性、社会、历史等深层次问题的思考和探讨，无法给观众带来精神上的启迪和共鸣。

即使涉及一些家国情怀、正义邪恶等宏大主题，也只是流于表面，简单地进行正邪对立的呈现，没有深入剖析背后的原因和复杂关系。例如在一些讲述朝代更迭、战争纷争的古装剧中，只是展现了战争的残酷和英雄的英勇，却没有探讨战争的根源、对百姓的影响以及和平的珍贵等深刻话题。

相比之下，以往热播的经典之作，不仅有精彩的权谋斗争和感人的爱情故事，还深刻展现了人性的善恶、正义的坚守以及对历史的反思，具有丰富的主题内涵和文化价值，而这样的作品在当下古装剧市场中实属罕见。

古装剧市场的同质化、低幼化、肤浅化问题，不仅降低了观众的观剧体验，也阻碍了古装剧行业的健康发展。要想改变这一现状，创作者需突破传统思维，注重剧本创作，深入挖掘题材内涵，提升剧情逻辑和台词质量，塑造多样化的角色形象，打造出既有娱乐性又有思想深度的优质古装剧，才能重新赢得观众的喜爱与市场的认可。

后记

尽管随着观众审美水平和对剧集品质要求的提高，2025年古装剧在制作上更加精细，在服化道、场景搭建、特效制作等方面都投入巨大。但也存在一些不容忽视的问题。

一方面，部分剧集剧情同质化严重，尤其是大女主剧，叙事模式化明显，女主角开局悲惨、逆袭过程依赖男性帮助，反派形象单一、商业冲突幼稚等问题屡见不鲜，剧情的老套，被诟病为“工业糖精”，难以满足观众对优质内容的需求 。

另一方面，观众对“预制爆款”机制审美疲劳，以往依赖大IP、流量明星打造的“预制爆款”剧集，如今难以获得观众的盲目追捧，像一批改编自现象级网文的作品，未能达到原著粉丝的期待，播出效果“高开低走” 。此外，古装剧市场竞争激烈，剧集数量增多导致观众注意力分散，单部剧集想要突出重围、获得高热度与好口碑难度增大。

首先，深耕内容与美学升级并行。在内容创作上，要注重创新，突破传统剧情套路，挖掘新颖故事题材，像《长安的荔枝》以独特视角讲述唐朝故事，展现了不一样的历史风貌。

其次，深入挖掘文化内涵，将中华优秀传统文化融入剧情，让观众在观剧时感受文化魅力。在技术层面，加大对特效制作、摄影技巧、场景布置的投入。运用先进特效技术，打造逼真奇幻场景，增强视觉震撼力；创新摄影手法，提升画面层次感；精心营造场景氛围，还原历史真实感，给观众带来沉浸式观剧体验。

第三，精准定位目标受众是出圈的关键。针对年轻群体，开发具有创意、符合其审美趣味的作品，融入潮流元素，如一些古装剧中加入二次元、游戏等元素吸引年轻观众。对于中老年观众，制作注重历史底蕴、情感表达的剧集。

展望未来，古装剧市场将更加注重内容创新。“反套路”剧情会成为市场刚需，创作者需要挖掘新颖的故事题材和叙事方式，避免陷入固定模式。在制作上，会继续朝着精品化方向发展，不断提升剧集品质。演员也需要通过塑造更多元化的角色，提升自身演技，实现从流量到实力的转型。

同时，随着观众文化素养的提升，古装剧将更深入地挖掘传统文化内涵，将传统文化与现代价值观相结合，在娱乐观众的同时，传递文化价值，引发观众的情感共鸣与文化思考，从而推动古装剧市场持续健康发展。