本报特约记者 杨柳

没有背靠知名IP，没有爽剧套路，拍摄于3年前的古装剧《无忧渡》近日却凭借单元志怪故事出圈。这也为剧集市场提供了一个可供讨论的范本：在古偶题材同质化语境中，一部有些“逆行”的剧，为什么能得到观众的回应？

单元志怪，反“爽剧”套路

《无忧渡》改编自小说《半夏》，讲述捉妖师久宣夜（任嘉伦饰）与拥有“阴阳眼”的少女段半夏（宋祖儿饰）在“人妖共存”的世界中，联手破获奇案、探寻情感与身世秘密的故事。剧集采用单元剧结构，围绕“人面鸮”“碧玉梨”“团圆客栈”等案件，借助各具特色的妖怪设定展开情节。

首案以“人妖之恋”打破非黑即白的对立，探讨情感与伦理的边界，为剧集的世界观奠定基础。此后的“碧玉梨”案，以镜妖与舞姬的共生关系聚焦人性贪婪一面。“团圆客栈”一案中，木偶妖拥有了自我意识，便不满足于被控制的现状，导致心理扭曲犯下深重罪孽……

《无忧渡》延续了中国志怪题材中“以妖观人”“借怪说情”的思路，并融入与命运抗争等现代思维。剧中妖怪角色不是单一反派，而是被赋予复杂动机与情感。当探案剧情推进时，男女主角更多以旁观者身份引导观众进入志怪世界。此外，剧中服饰、道具和置景还原唐代风貌，浓郁色彩搭配志怪氛围，有观众形容其观感为“梦回聊斋”。

剧集《无忧渡》剧照

在古偶这一更广泛语境下，《无忧渡》所采用的讲述节奏和人物关系显得“有些复古”：这部拍摄于3年前的剧，没有快节奏、强反转或爽感复仇等当下流行的元素，而是通过主角间朝夕相处的细节推进情感。有剧评人指出，在古偶同质化的当下，这种选择唤起观众对早期古装剧“好好讲故事”的怀念。

不过也有观众指出，剧作上仍存在不足。如案情推进中穿插文戏较多，节奏忽快忽慢；部分单元集数偏长，存在虎头蛇尾的问题等。此外，《无忧渡》还因开放式结局、编剧对主角命运强行的悲剧化处理引发争议。目前该剧豆瓣评分为7.4分。

古偶大战，赢家不多

整体来看，《无忧渡》在古偶市场整体低迷的背景下，以“复古”方式赢回年轻观众注意力，不失为当下古偶创作转向过程中值得关注的个案。自2022年起，《苍兰诀》等作品相继出圈，带动“古偶”项目批量上马。

在流量红利驱使下，一批古偶剧扎堆投入制作中，随之而来的是近两年播出内容的同质化和套路化：用权谋、宅斗、轻喜等元素，叠加先婚后爱、欢喜冤家等经典人物关系，起用相似的流量演员班底，“预制”出看似精美、实则寡淡的作品。2024年播出的古偶剧数量未明显减少，但整体热度值和讨论度相较前几年出现下滑，多部曾备受期待的剧集最终口碑平平。

剧集《苍兰诀》海报

也有部分剧集在内容创新上探索出新路径。2023年，改编自桐华同名小说的《长相思》以女主小夭的成长经历承载现代价值观，成为当年暑期爆款。2024年的《惜花芷》以三代女性群像取胜，将宅斗、成长与爱情自然融合，获得豆瓣7.4分的评价。杨紫主演的《国色芳华》则为近两年来兴起的“搞事业”型古装剧代表，强调主角独立自主、在逆境中蜕变成长的主题。

另一类“新古偶”则善于吸纳短剧、网文及游戏设定中的爽点。如《墨雨云间》通过重生复仇题材强化爽感，在韩国、泰国等海外视频平台上线后冲上播放榜榜首。《花间令》中加入“换脸”的刺激性元素，在网飞上线后多次进入点播榜前列。《九重紫》《雁回时》等剧则以古典家族叙事为依托，吸收短剧优势的同时保留长剧精品化制作，在熟悉的题材中寻求人物关系与节奏的差异化。

剧集《墨雨云间》海报

不过，古偶市场的普遍问题是，当某类题材走红后，便迅速催生出多个同质项目。如女性中心叙事兴起后，“大女主”式古偶剧频出，经商、事业线雷同。还有部分作品为迎合观众刻意描摹女性互助关系，堆砌空洞的金句台词，反倒引起观众反感。“复仇爽感”也迅速被复制，部分剧集甚至刻意追求“全员恶人”“高能反转”等极端设定，不惜牺牲人物塑造空间以换取话题度。

要拍，但要怎么拍？

虽然古偶剧在内容创作上陷入瓶颈，但在流量热度、商业价值以及IP库存等各方面因素影响下，各平台仍不会舍弃这一类型。如4月23日举办的“爱奇艺世界大会”上，“传奇幻想”单元发布近80个古偶项目。观众对古偶的喜爱也未消退。

一方面，该题材用架空设定为观众提供理想化的情感投射空间，带来陪伴人物成长、“嗑CP”等沉浸式体验。另一方面，古偶剧具备强明星话题性与二创潜力，在社交平台上带来丰富的讨论空间，不断提升观众的情感黏性，从而具备持续破圈的可能。