2025年1月23日刊| 总第3855期

最初关注到《锦囊妙录》，完全是因为一种特别的缘分——它的故事发生地临汾，正是我的家乡。

没想到这一追，便意外见证了这匹黑马从默默无闻到飞奔攀高的过程。

《锦囊妙录》不是大IP，没用顶流，初上线时“其貌不扬”，但是自来水的力量不可低估。在微博、豆瓣、小红书等社交平台上，很多人把它当成了古装剧中的一股清流，从置景布景到人物表演，从转场运镜到剧情节奏，作品的长板效应随着剧情的发展不断显现，吸引着不同口味的观众入坑。

《锦囊妙录》在CCTV-8和优酷播出后，收视率和热度值直线升高，不仅在优酷站内女性爱看榜、传奇榜、探案榜等榜单登顶，还在猫眼专业版的收视率统计中，连获全网收视榜日冠、央视收视榜日冠和CCTV-8收视日冠。

从创作上来说， 《锦囊妙录》最有趣的部分是，在命案的特殊场域中，阶级意识被迅速冲淡。一群理想主义者，脱贱籍，忠职守，辨忠奸，有钱出钱，有权出力，即便是只有零星镜头的路人脸，也有一分光便发一分热，共同绘出了一幅具有现实意义的时代寓言。

所以才会有人说，这部剧给人一种“秋裤扎进袜子里的安全感”。

这种安全感，指向的不仅仅是叙事节奏和影像质感，更指向其立意与价值观。一个女性，该如何面对命运的不公？一个社会，该用什么样的态度去对待女性？

《锦囊妙录》是对过去故事的勾勒，何尝不是对现在的一种描摹，也可视为一把打开未来想象的钥匙。

戏剧为王，故事上头

与其他一边行走一边探案的公路剧不同，《锦囊妙录》是在螺蛳壳里做道场，着重刻画了一个县的人情风貌。

人们生活安定，官府实心用事，但人心难测，命案还是接连发生了。

追剧的过程中我一直在想，为什么是用“香堂案”开篇，为什么不是从女主罗疏（胡冰卿 饰）的身份和遭遇讲起？因为严格来说，第一个案子并不完整，缺少了前因和经过，开场亮底牌，直达故事高潮。

从叙事节奏来说，开篇即案件，能以最快的速度吸引观众，不会给人一种“熬过前三集”就好看了的心理负担。但越往后看越感觉，“香堂案”的用意不止于此。

它对所有故事都起着提纲挈领的作用，哪怕与探案无关的爱情支线也不例外，同时它也是一个伏线较深的案件，后遗症在好几个故事之后才显现出来。

香堂，本该是清修之所，修行之人，本该有德，但现实是贪财之人窃据高位，好色之人冒充使者，将香堂变成了藏污纳垢之所。

反倒是众人眼中的“贱籍”，手无缚鸡之力却勇敢出击，闯虎穴，临危不乱，将这处诓骗世人的地下世界连根拔起。

这个只用一集就演完的案件，是《锦囊妙录》的宣言：第一， 不靠身份分配德行，不以地位论卑贱。

第二， 虽然讲的是探案故事，但全篇都不缺“我命由我不由天”的热血抗争，罗疏那句“命，我自己挣；路我自己走”便是最好的注解。

“再婚寡妇遇害案”用一种别样的罗生门讲述，展现着“流言杀人”的可憎；

“孟樵生遇害案”中，私欲成了压垮众人的最后一根稻草；

“乔家酒坊争夺战”，是赘婿吃绝户的古代化演绎；

“矿厂拐卖妇女案”中，底层被黑恶势力压榨，上告无门的绝望感直透荧屏；

“金老六顶凶案”里，兼具现实与荒诞，徒留一声叹息。

《锦囊妙录》逆袭的原因并不仅仅在于它是一部观众喜闻乐见的古装探案剧，更在于它始终涌动着一股扎根于普通百姓的浩然正气。

脱贱籍之路漫漫，罗疏艰难求索不自弃；官场做官自保为先，可韩慕之（贺鹏 饰）拒绝和光同尘；画本中的江湖快意恩仇，而齐梦麟（翟子路 饰）却在入世中看见民生疾苦。

这种无处不在的正向表达，让观众感同身受，备受认同。

这些特质并不张扬，却如润滑剂一般流进故事的每个角落，与观众在价值观上同频共振。

另外，在豆瓣上，有人专门开了一个帖子，从历史学术的角度解读《锦囊妙录》的“奇案与世情”。当一部探案剧并不只以诡秘程度和探案手法提供爽感，当它的思想性和厚重感为人认可，也就让观众有了持续追看的动力和后劲。

其实，这部剧还有一个解读角度，便是时代寓言。

比如， “再婚寡妇遇害案”展现的实际上是当代网络谣言的危害性，“乔家酒坊争夺战”是对社会上吃绝户婚姻的生动演绎。

除此之外，《锦囊妙录》为人称道的另一特点是，体现了古装剧视听语言的又一进化支线：不以唯美论短长，而以效率论英雄。

“再婚寡妇遇害案”的罗生门讲述中，涉及人物多，节奏快，镜头来回在讲述者身上切换，以最快的速度让观众搞清了事情的全貌；

“乔家酒坊争夺战”里，交代幕后黑手如何教唆丈夫和外室，巧妙地用了一个镜头切换和两句话，就让人恍然大悟；

即便是比案情还复杂的“三角恋”爱情，剧中只用了一出《紫杈记》和县丞一句“他们俩，成不了”的判词，就提前“剧透”了这段感情的结局。

表演准确，集体上桌

很多人都在夸《锦囊妙录》的表演，认为每个人的表演都很准确，能够让人信服。看过剧之后，你会发现它体现的是整个主创团队和剧组对创作的认真态度。

就拿第三集出现的邻居群像来说，它最打动人的，不是群演的表演有多么耐人寻味，而是即便他们不是镜头的主体，他们的表情和反应，仍然跟随故事的发展，呈现出相应的变化。

一个人对着镜头讲话，旁边的人即时给出反馈，时不时有人插话，或赞同、或质疑，或者干脆话题就跑偏了，如此生动鲜活，怎不让人入戏？

而在主角团这边，胡冰卿充分发挥了自己外形特点，将一个有勇有谋，刚毅自强的女性形象演绎得令人信服，不动声色的外表下，是一颗让众人自惭的赤子之心。经过罗疏这个角色，她应当已在这条赛道上站稳了脚跟。

贺鹏之前给人印象最深刻的还是“男频剧”男主，既演得了“三十年河东，三十年河西”的苦大仇深，也有扮猪吃老虎的无害和阴柔。

而这次的《锦囊妙录》无疑开拓了他的戏路，一个在理想和现实之间苦苦挣扎的读书人仿若从历史中走来，声音洪亮饱满，台词有权威感和力量感。

在这个演员台词需得字幕辅助的年代，《锦囊妙录》用选角彰显了自己的态度。

当然还有“耍宝达人”齐梦麟（翟子路 饰），这个角色也很有特点，他在某种程度上是对传统戏剧叙事的一种反叛。

谁说主角团里活跃气氛的角色一定得由女性担任？《锦囊妙录》偏要把他设置成男性。

团队搞事者和富家公子的多重特质导致这个角色并不好演，翟子路较好地把握住了在多重身份中游离的分寸感，不会让人心生反感。

优酷副总裁谢颖曾经提出，主角独享高光的审美已经过时，观众更爱看鲜活立体的任务群像，全员上桌的情况越来越普遍，也更能推动剧集的破圈。同时，在群像衬托下，主角的人物弧光才能被进一步放大。

从这个角度而言，《锦囊妙录》的“全员上桌”不只是让故事更可信，也是观众持续追剧，自发安利的一个关键原因。

制作精良，质感上佳

“《锦囊妙录》也太良心了吧，全程实景拍摄，建筑和房间布局完全没有塑料感和样板房的味道。”

正当《锦囊妙录》的口碑扩散之时，网上出现了很多夸赞其制作的声音，尤其这条让总制片人蔡艺侬哭笑不得。

她专门发了一条微博解释：“明明是在一万多平的棚里搭的景，一砖一瓦一木都是造出来的，我虽穷，但我舍得花，梳化服美术不能省！”

这确实比较让人难以置信，在古装剧撞景频繁，绿幕感严重的今天，《锦囊妙录》居然因为不走寻常路而成为了一股清流。

明明是在横店拍摄，有“挑景”的便利，它却有意避开大热的场景，一头扎进摄影棚，量尺造册，从官府衙门到民间小巷，从深宅大院到一草一木、一砖一瓦，尽得明代风情。

据美术指导星汉介绍，整部剧的美术全方位借鉴了历史上的真实建筑，柱子选材用老木料，墙砖翻制具体到每一块砖的色调和勾缝上，并在此基础上层层做旧打磨，忠实地呈现了建筑使用的历史痕迹。

由于公司的成长因素，唐人影视的古装剧一直带有港剧的基因，创作和生产组织方式自有一套方法论和老牌制作公司的坚守。

这种坚守，曾在轰轰烈烈的网剧市场中一度被忽略，但大浪淘沙，回过头来人们才发现，在磨皮、滤镜正被滥用的年代，《锦囊妙录》所特有的素颜感竟如此珍贵，甚至让人回想起了唐人影视的黄金时代。

除却制作因素，还有唐人影视的因时而变。虽是一部探案剧，但大到罗疏的成长主线，小到每个具体案情，无一不是封建社会中的女性，对命运抗争、为自己挣命的呐喊。

在情感关系中，女性摆脱了被审视、被赋予、被怜悯的角色，而是像罗疏所希望的那样“真真正正做自己，不再是别人的奴婢，也不再是别人的工具，天南地北，任我来去。”

难怪有人激动地喊出了“唐人整顿古装剧”的口号，这种说法可能有捧杀嫌疑，但它既是对主创团队的肯定，又何尝不是观众的一种呼声？

人们究竟想要什么样的古装剧质感，观众想看到主创团队哪方面的匠心，观众想要何种故事，为什么《锦囊妙录》里一句国产剧中原来稀松平常的“升堂”，都能让他们热泪盈眶？

这是唐人影视用《锦囊妙录》提请市场思考的问题，想必也是他们今后要一直寻找的答案。

【文/许心强】