【版权申明：本文为@影吹斯汀 独家原创稿，未经许可不得以任何形式抄袭or转载，违者必究！】

今年中国电影市场大踏步衰退，引发公众热议、行业焦虑——但环球同此凉热，由于供给不足、流媒体平台“吸血”、大片接连扑街恶化投资环境等原因，韩国院线电影的窘境可能更严重。去年韩国观影人次仅为1.25亿，仅达到疫情前巅峰的55%，而今年截至目前，这个数字也仅有1.1亿。

在这种极端困境下，仅有流水线警匪爽片的代表《犯罪都市》系列，以及《首尔之春》《破墓》这种能激发民族情绪的现象级巨片能“吃肉”。但它们的集中度提高了，剩下的本土商业电影连“喝汤”都难。

而韩影的这种困境，从最近一部顶流商业片的境遇当中，也可见一斑。

这就是由商业片名匠柳昇完（《柏林》《老手》《摩加迪沙》）执导，黄政民、丁海寅两位顶流男星主演的高人气犯罪动作片续集《老手2》。

打土豪爽片变教化片，失去大爆的情绪基础

近日，本片的资源已经流出，目前在豆瓣上的评分，是可怜的5.9。

《老手2》于9月13日在韩国上映后，迄今吸引752万人次观众，在2024韩国上映的所有电影中仅次于《破墓》《犯罪都市4》和《头脑特工队2》，列年度第四、本土片第三。

但相比九年前《老手》超过1300万人次观影、全民热捧的现象级票房和口碑，《老手2》仅能取得如今的成绩，也只不过是在豪华阵容+前作强大影响力加持+几乎独占中秋档（韩国最重要传统节日，连休五天）三大buff加持下的及格水平。

与票房表现相对应的，是影片自身的平庸——内容毫无新意，彻底堕落为了糅合太多作品桥段的公式化创作，没有特点，尽是保守。这很难不令人感叹韩国商业片的精气神，真的快没了。

其实要说“特点”，2015年上映的《老手》，总体上遵循的也还是韩国警匪片的一般套路：毛病不少但坚守正义的反英雄警察主角，领着一帮人设各异的小弟小妹，时不时还有上司的鞭策和关怀，发掘真相，痛打坏人。且在这个剧本的基础上，《老手》还融入了港片和好莱坞式的喜剧动作元素——总体上，这种电影要说多么具有“原创性”，恐怕也不见得。

但韩国类型片的“特点”或者说“看点”，正就是对外来商业片元素成熟连贯的本土化借鉴，当然，还要加上举世闻名的“敢拍”题材选择。体现在《老手》里，就是能替万千平民出一口恶气的“痛打财阀”故事。

片中的大反派赵泰晤（刘亚仁 饰）性格嚣张跋扈、为富不仁、无恶不作，完全就是人们对“财阀少爷”的刻板印象。主角警察徐道哲（黄政民 饰）作为平民英雄，顶着来自资本权势乃至警察系统本身的巨大压力，一步步揭露反派搞残打工人的阴谋，最终能做到正面狠扇财阀少爷好几个大耳光子，哪个观众能不直呼爽快？

《老手2》的故事还是徐道哲（黄政民 饰）带团追捕变态罪犯，出身区一级的新晋刑警朴善宇（丁海寅 饰）加入，与主角小分队共同调查连环凶杀案。死者都是过往有犯罪嫌疑但最终被轻判甚至放过的“法网漏鱼”，由此警方认定，凶手是一位不满公检法系统的“私刑正义执行者”。

网友将这个神秘人称为“獬豸”（能辨是非曲直、识善恶忠奸的神兽），围绕着他的流量蜂拥而至，甚至出现了假冒獬豸的情况。而獬豸的真实身份，竟然是朴善宇……

《老手》和《老手2》，两者的情节框架都是“正义战胜邪恶”，但前者的邪恶是压迫性的阶级敌人，在人民群众面前没有什么可辩解的余地，主角对他的痛打，也因此具有能激发大众的感染力。

但后者的邪恶是绕过程序正义实行实质正义的“神圣暴力”，在片中还受到不少人民群众的广泛叫好，属于半个“英雄”的角色，主角负责扳回私刑者偏激一面，维护法制程序，重新树立人们对法律的信心——固然对民粹情绪、网络流量的反思不无道理，但从结果论，这样的剧情设定，使得主角警察某种意义上站在民众发泄情绪的反面了。

更何况，前作中主角徐道哲还是一个缺点多多的问题警察，能为了教训恶人屡屡打破规则，本质上还是替民众发泄情绪，在黄政民亦正亦邪的演绎下，这种“出格”是主角角色魅力的重要来源。然而在《老手2》中，徐道哲的人设愈发“伟光正”，这就“没劲”了。

总的来说，当《老手2》去掉了前作先抑后扬、但最终以发泄为第一要义的情感爆点，转而反思起“为民出气”是否合适的时候，影片对观众的情绪调动力自然会大大弱化。

“打土豪”的最大情感动力去掉了，仅剩下一些在韩片中毫不出挑的追逐、打斗、特技场面，笑点新鲜感尽失，还填充了不仅不能令人快意、还反过来给有孩观众添堵的家庭问题线，从“爽片”的角度，《老手2》比《老手》差了太多太多。

反派弱且混乱，导致深度探讨失效

除了主角人设情绪导向失败，《老手2》相比前作拉垮的另一大关键点，是反派刻画的混乱及弱化。

獬豸的身份，本应是《老手2》中的重要看点之一，但本作的一大败笔在于：或许是知道獬豸的身份没那么难猜，正片开始没几分钟就主动揭开了朴善宇=獬豸的谜底，导致全片事实上没有像样的悬念可言。

对比首部《老手》，虽然前作的反派身份公开，但毕竟还有被害者司机坠楼的过程笼罩在迷雾之中，这才使得主角团最后追寻真相的努力显得尤为艰辛、珍贵。

而在《老手2》中，影片主动泄露反派身份的作用，也就是提前树立起丁海寅所饰角色“表面天使，内心魔鬼”的双重形象，给这位偶像男星留出挥洒“邪狷狂魅”的空间。但这样为发挥明星效应为主要目的的“明牌剧情”，收到的效果却不及预期。

回顾首部《老手》中，柳昇完起用英俊青年男星饰演反派的策略大获成功：刘亚仁的演绎堪称人戏合一，既令观众恨得牙痒痒，也充分发挥了自身“疯批”气质的魅力，总之就是大放异彩。

续集请来当红偶像男星丁海寅扮演疯批反派獬豸，明显就是想要复制刘亚仁的成功。不过和选择本身就疯批的刘亚仁思路相反，《老手2》选择选面相气质温柔纯净的丁海寅，就是要主打反差感。

但一方面，丁海寅的表演爆发力比刘亚仁差了太多；另一方面，獬豸的复杂性胜过刘亚仁饰演的纯恶人，这其实对剧本塑造人物的能力提出了更高的要求，而《老手2》对獬豸两面性的塑造，又完全浮于表面，难令人信服、共情。

在一般观众的理解中，私刑正义的“义警”角色应当属于“偏执极端的好人”，他们往往应当抱有崇高的情怀，但在黑暗无效的法制环境中，由于某种冲击力很强的义愤或者创伤而“黑化”，但本身还应当是令人尊敬、惋惜的人物。

而在《老手2》中，丁海寅饰演的獬豸在网上发表陈词和杀人预告时义正言辞，俨然正义使者。但在实际伪装中，他可以为了误导警方认为先后两位“假獬豸”就是獬豸，下狠手当场杀人（这两位獬豸都是无辜的，第二位甚至是受害者），也可以为脱身构陷引领自己走上警察之路的男主，其残暴卑鄙的手段和正义的目的南辕北辙，造成了角色内核的高度分裂，让观众混乱。

这还是“走了极端的偏执好人”吗？这不妥妥一个中二神经病吗？

好人和好人之间的对抗是有力量、有深度的悲剧，像《老手2》这样好人和神经病的对抗，就是无聊的闹剧了。

诚然，大家都知道更爽不代表更好，对社会议题探讨的广度和深度，也是衡量一部商业电影的标准。《老手2》其实有意引入私刑正义、网络民粹、流量经济等更切中当下的话题，探讨正义和恶的辩证关系，立意上应当说比《老手》更复杂一些——但最终的效果，由于反派角色的混乱，也完全垮塌了。

这般样样不行的《老手2》，很自然地变成了一部毫无特点的韩式流水线警匪片。

前辈《老手》也“《犯罪都市》化”了

九年前的《老手》结尾，那时还不是国民巨星的“一拳超人”马东锡客串出场，饰演一位健身教练；两年后，和《老手》设定有许多相似之处的首部《犯罪都市》公映，大获成功。

但看着如今这部失去所有特色的《老手2》，本来自己是前辈系列，却怎么越看越像弱化版的《犯罪都市》系列了呢？一样爱使用暴力但绝对正义的问题警察主角，群像喜剧元素，一部一换的疯批反派，宛如AI自动生成的潦草剧本……

如果《犯罪都市》系列去掉最引以为宝的马东锡，以及他与型男反派间拳拳到肉的火爆动作场面，基本就和这部《老手2》差不太多了——毕竟黄政民虽为巨星，但身手有限，可提供不了马东锡那样暴打反派的顶极爽感。

可见《老手2》的看点之贫乏、创作之流水线，已经到了什么程度；可见韩式警匪动作片的高度同质化，已经到了什么程度。

和几乎已全面失掉观众热情的好莱坞超英大片一样，被过往套路框住、被流媒体驯化得愈发千片一面的韩国娱乐片，还有什么能吸引观众的新路吗？这是令创作者们无奈、但必须要正视的问题了。

（文/阿拉纽特）