姐弟恋我们看得太多了,以至于看到这部剧的第一反应就是:
又来?
但,架不住它火啊。
开播第一天,就创下央八近五年同日收视记录新高,接着,又接连登上猫眼等各大平台的热度榜第一的位置。
Sir实在忍不住看了几眼。
谁知,之后就每晚等着更新了——
骄阳伴我
主演:肖战、白百何。
饰演的是两个广告圈里,不同阶段的人物典型。
一个入行三年,每天跟苦力似地提创意做方案,却挣不了几个钱,一个入行十几年,别人尊称她一声导演,可她知道,自己能干的,也只有这门手艺活了。
他们面临的不仅是快速变化的职场压力。
更有内心的煎熬。
是的。
这也是Sir决定写这部剧的原因。
感觉就像是,当我们以为这是颗可口的糖果,谁知细品之下。
居然尝出了现实里的苦来。
01
《骄阳伴我》当然首先是“甜”的,这种甜,甚至会时不时地让人发出一些“姨母笑”。
比如肖战饰演的新人广告设计师盛阳,本来是个没时间谈恋爱,只知道加班上进的工作狂。
但有一天。
当他遇到了自己崇拜了十年的广告导演简冰(白百何 饰)后,在工作之余,三天两头找机会往女神家里跑。
还亲力亲为给人家做早餐。
临走了。
还不忘说上一句:
你要是喜欢我每天都给你做
而简冰的回应呢?
像极了每个人的故事里都会出现的那些“传说”中的前辈,他们神秘莫测,能力超群,对待晚辈,总是一副“宠溺”的模样。
不仅提醒盛阳要注意公司的组长。
更是时不时地给他提供一些有用的人生经验:
欲成大树
莫与草争
将军有剑
不斩苍蝇
但。
如果说,看到这你以为这就是个简单的,性别反转的霸总式小甜剧,那么你就错了。
就拿简冰来说。
什么是霸总?
霸总往往是漂浮在空中的人,他们无所不能,也无处不在,他们的缺点往往只有家庭、情感表达这些外在的东西,而简冰呢?
有一个镜头。
只见她端坐在监视器前,指挥着一场广告的拍摄,镜头、动作、细节……一副专业的导演模样,但冷不丁,甲方只夸了一句:
还是薛导(简冰老公)带得好啊
你看。
即便简冰拿了那么多奖,即便她拍了那么多广告,但在甲方眼里,女性导演本身,就是不被信任的。
她哪里是什么霸总。
她天然地,处于职业中被歧视的地位。
按一般的剧来说。
碰到这样的话题,那么“反击”恐怕就得开始了,大女主一通输出,逼得客户哑口无言什么的。
但。
剧里的做法却是另一番模样——
简冰没有用雷厉风行的语气展现强势。
而是用沉稳、平淡、不卑不亢的肢体语言来表现态度。
我觉得这个片子拍得好坏,跟性别应该没什么关系吧
您是我的客户,我尊重您,您说怎么拍咱们就怎么拍
但是呢,也请您尊重我
为什么这么处理?
因为这样的态度可以让观众从中窥见,这种歧视对简冰来说,是屡见不鲜的,角色已经习惯了。
针对这种情况,女主不得不用更现实的处理方式。
而生活中呢?
同样有一场戏,是她发现她老公出轨。
一般来说,拍法就是要么撕心裂肺,要么霸道捉奸,但剧里只是让在车上的简冰按了一下喇叭,提示她丈夫“我知道了”,然后默默地看着他从眼前走过。
没有感情?
不是的。
她并不像表面那么的坚强。
当丈夫屡次在外拈花惹草,她忍无可忍,终于提出离婚时,也剖析出自己在婚姻中的问题。
这一段表演中。
白百何坚定的眼神和离开后的眼泛泪光,已然为这种矛盾的心理,增添了可见度。
是的。
在人设上,这些方式会让剧集增加不少的现实感。
毕竟,现实里没有金手指,没有天降馅饼,只有某些强装镇定或者掩饰不住脆弱的失神时刻。
而这。
也是这部剧可以让人追下去的原因之一。
02
但“现实”的仅仅是人设吗?
其实,更多的是那一个个看似简单地推动剧情,但仔细看下去却又让人感同身受的瞬间。
那些,是当下普遍的生活状态。
比如。
最显而易见的,就是当代年轻人所受的职场PUA。
剧集开头就是一场职场“修罗场”的展示。
因为年轻,在会上盛阳想要提创意时,被自己的组长故意支开,让他跑楼下给大家买咖啡。
可实际上。
在他下楼的这段时间里,组长剽窃了盛阳的创意,提出了让老板认可的意见。
怎么办?
没办法,不但“认命”,还要接受组长的好意:
我是在替你兜着。
他会对你说,“年轻人就是要吃点苦”,也会对你假装认可,“在你身上我看到了年轻的自己”,更会画一张看不见的饼,声称会给你升职加薪。
可怕吗?
老实说,剧中对现实困惑的呈现,其实已经很温和了。
看起来就像是个别“坏人”的行为。
但现实是,根据智联招聘发布的《2020年白领生活状况调研报告》显示,63.65%的受访白领都遭遇过职场PUA。
它分布在各行各业。
△ 微博关于职场PUA话题破亿阅读
甚至更严重的是。
因为当下找工作实为不易(国家统计局发布的全国城镇调查失业率显示,今年4月,16-24岁劳动调查失业率为20.4%),职场PUA可能还没到,青年自己先PUA自己了:
能找到工作就不错了,没必要挑剔。
△ 国家统计局发布2023年4月全国城镇失业率
也正是因此。
剧中对职场问题的关注,也引发了不少观众的共鸣。
但除此之外呢?
又比如,一个永恒的话题:“相亲”。
先抛出一个问题:条件合适就能相爱吗?
剧中,简冰和盛阳无论从年龄阅历还是经济上,都称不上“合适”。
但他们仍能找到共同坚持的东西——
对行业的热爱、对自己产出作品质量的追求,这也使得彼此有共同点,支撑对方前进。
而现实中呢?
我们却往往忘了为何相爱。什么共同的追求、热爱都靠边站,还得是物质条件先行。
比如,相亲角的火爆、网络征婚注重条件匹配、父母催婚等等。
《骄阳伴我》里,王琳饰演的盛阳妈妈,对儿子相亲的安排,让观众直呼“仿佛看到了我妈”。
这让Sir想起,在此前一档综艺里,“古力娜扎在相亲角被人嫌弃”冲上热搜。
杭州相亲角,古力娜扎因为学历“仅有”本科,被大叔嫌弃。对此,古力娜扎说:“没事,您让儿子再考虑一下。”
网友辣评:以后就说我爸替我拒绝过古力娜扎。
此事一出,多是以幽默诙谐的方式在谈论。
但背后却是残酷现实——相亲就是匹配条件,有没有爱情不太重要,那只是一层薄薄外衣,世俗条件才是内核。
仿佛恋爱、结婚,都有一个约定俗成的固定范式,照着框里的标准找,就没问题。
可以这么说。
当这种现实的扎心,通过电视剧作为媒介,呈现出来,不但可以让观众讨论困惑,找到同类——
“原来不止我一个人这么惨。”
更可以在比较现实比较熟悉的语境中,让我们更相信男女主角之间的联系。
但问题是。
剧中对这些现实的困惑其实都没有深挖,以至于看上去都有些轻描淡写。
为什么?
或许,这和剧集的叙事态度有关。
03
作家唐诺曾经这么评价过老导演奥特曼,说他总是“平静地叙述神奇的故事,故事中不乏现实主义细节”,而很多年轻的作者呢?却是“神奇地叙述着一个平乏的故事,故事里毫无现实细节”。
这个评价。
在Sir看《骄阳伴我》的过程中,一再出现。
原因很简单。
在以往来说,很多电视剧其实都会追求戏剧化情节,追求冲突、矛盾,因为所谓的“吸睛”,最简单的方式就是运用这种视觉冲击了。
但结果呢?
我们在看起来一惊一乍的“冲突”中,内心往往毫无波澜,仿佛整部剧里,唯一“嗨起来”的,只有创作者自己。
而《骄阳伴我》。
却让人想起,我们似乎遗忘了的叙述态度——
平淡的娓娓道来,述诸情感,也可以比强烈的戏剧冲突,更打动人。
作为创作者。
其实要做的就是对生活切片真诚讨论,把它放在剧中,发现人们背后共通的情感需求。
即便看上去“轻描淡写”。
也能呈现我们真实的现实。
所以你看。
《骄阳伴我》不但摒弃了“金手指”式的设定——
盛阳不是开局就完美人设,走上开挂人生;简冰也不是可望不可及的存在。
还把重点放在了日常细节上——
比如,盛阳帮兄弟赶任务,兄弟也会在酒桌上帮盛阳挡酒。这种兄弟之间的贫嘴互损,还有关键时刻的挺身而出,也能激起共鸣。
因为只要现实的细节够真实。
即使叙事再“平静”,也会让人觉得“神奇”。
Sir印象特别深的一个情节。
盛阳父母吵架。
盛阳母亲想要一件贵一点的裙子,于是父亲在女邻居那里拿了一条不错的裙子,包装起来,假装是买的并送给了她,结果真相暴露,两人大吵了一架。
这种事太常见了,小区里、楼道间,我们不知道听过多少次,似乎在每一个贫穷的家庭里,都曾发生过。
但仔细想。
盛阳的母亲想要的只是一件裙子吗?
不。
她想要的是其实一种尊严,是“美”这件事所带来的情绪价值,是活着的理由。
而父亲不懂。
他永远现实,永远计算,永远活在“如何让全家人活下去”的苦恼之中。
因此。
表面上他们是因为“钱”而吵。
但实际上,他们吵的却是一种生活理念,一种价值观,一种穷人可能一辈子也无法解决的生活困境。
展现了这样的冲突。
你会还说,这只是一部简单的甜宠剧吗?
没错。
好的剧不是用“金句”去讲深刻大道理的。
那些日常的细节,和真实的触感,只要你有心观察,会发现它们往往比“大道理”更深刻。
而这,其实是我们大多数国产都市剧所遗忘的。
它们过于关注现实话题的潮流。
过于表现创作者态度的输出。
而忘了。
在讲一个“神奇”的故事之前,首先应该存在的,是一个丰满的人,是一个有质感的“现实”。
之后,才能有故事。
上一篇:群嘲过后,说说这内娱大乌龙