看到这样的画面，你会联想到什么？

男舞者仰面躺在舞台上，女舞者与其面贴面，两人脖颈相交，十指紧扣。

除了隐私部位没有完全贴合在一起，两人甚至双腿还缠绕着。

是艺术馆里的雕塑艺术？还是影视剧里的舞台表演？抑或是什么先锋艺术画？还是个什么漫画手办？

我要告诉你，都不是。

这是知名舞蹈艺术家杨丽萍新创的舞蹈，《阴阳双修》。

舞如其名，一男一女两名舞者，紧紧贴在一起，一起双修，一起迎来生命的大和谐。

7月25日，杨丽萍团队的这些新作，在深圳某剧院开演，毫无悬念，再次引起热议。

除了这阴阳双修的画面，杨丽萍的舞蹈，还有更多让人脸红心跳的动作表演。

尤其《春之祭》。

春之祭，原本是美籍俄罗斯音乐家斯特拉文斯基的芭蕾舞剧，是文艺界有名的音乐作品。

早在1913年，斯特莱文斯基的这个作品，就在法国香榭里榭大街的巴黎剧院首演。

当时演出，还曾引起观众的嘘声和喝倒彩的声音。

这部剧描写的是，当春天来临的时候，人们聚集在一起，祭祀苍天的情景。

可在祭祀阿波罗太阳神的时候，为了表现自己的虔诚，他们让一个少女在祭坛上跳舞。

少女就这样不停的跳，不停的跳，直到她再也跳不动。

年轻的少女就这样死去，成为这场祭祀的祭品。

这部剧有非常强烈的原始表现主义色彩，倒也符合杨丽萍对于舞蹈的一些先锋前卫的想法。

不过在改编的时候，杨丽萍结合自己的创作理念，增加了一些章节。

杨丽萍的《春之祭》，一共有13名舞者，其中12名女性，一名男性。

这名男性，是杨丽萍的得意弟子大朱。

大朱曾经跟杨丽萍合作过多个舞蹈，在杨丽萍所有弟子中，他是最出色的一个。

在《春之祭》这场表演中，大朱是当之无愧的男一号。

舞台上，为了表现春天万物复苏的情景，12名女性舞者分列两边，围在男舞者的身边。

她们用象征着春天新生的长长的绿色指甲，抚摸着男舞者的身体。

男舞者身上，除了有一小块布料遮住隐私部位，身上再无一片纱。

他身上，从头到脚，布满了女性舞者的手指。

可是仔细看，有一名女性舞者，从男舞者的双腿间伸出手来，五根手指，牢牢的把控着男性舞者的下体。

这画面，简直让人不敢看。

甚至有网友有疑虑，这画面表现已经够生动了，中间的这只手，就完全没有必要了吧？

有没有必要，也不是观众说了算。

待女舞者逐一散去，剩下男舞者仍站立在舞台上。

他抬头看向远方，似乎是在期待着春天的来临。

有一名女舞者，从上到下，双手在男舞者身上游移，似乎是恋恋不舍，又似乎是想留住他。

而后，女舞者半蹲着跪在男舞者面前，甚至，她的双手，还在男舞者的下体上摩挲。

据舞蹈介绍，这是为了表现度母幻化成人，牺牲自己来祭奠春天的虔诚之心。

可能是观众的审美和欣赏水平，还没有跟上杨丽萍的创作理念和先锋艺术。

在其他场次的表演中，同样有男舞者只身着一条内裤。

古铜色的皮肤，八块腹肌，确实把好身材展露无遗。

而在本文开头提到的那场表演，一男一女两位舞者面贴面尺度还不是最大的。

两人不断变换着站位，身体分开了，但他们的脖颈还一直缠绕在一起。

这也是杨丽萍最喜欢的、表现两只孔雀美好的情感的一种表现形式。

可是等女舞者慢慢站起来，男舞者为了配合她的动作，也慢慢直起身子。

侧面看，男舞者的臀部毫无遗漏的面对着舞台下的观众。

我们描绘的这几个场面，只是杨丽萍这一次舞蹈表演中的几个场景而已。

事实上，不论是《阴阳双修》，还是《春之祭》，男性舞者的着装，女性舞者的动作，甚至男女两人的互动，都让观众直呼尺度大。

而在演出票上有介绍，12岁以上儿童建议家长陪同入场，12岁以下的儿童则不建议入场。

虽然票面上列明建议，但很多观众并没有遵循。

甚至，有很多观众带着12岁以下的小朋友前去观看。

小朋友们，不仅陪着大人观看了这种大尺度表演，甚至还在舞台跟前合影留念。

有网友质疑，如此大尺度的表演，这阴阳双修的成人画面，12岁以下的孩子真的能看懂吗？

尤其男性舞者的着装，可能成年人看，会觉得那样的身材极具力量之美。

可是从小朋友的视角看，他们能理解这其中所表现的意义吗？

也有网友认为，艺术表演应该是有一定门槛。

成年人对于晦涩的艺术，有些尚且不能完全理解其深意，何况儿童呢？

尽管有杨丽萍的摄影师声称，这是杨丽萍独特的艺术表现形式。

说她在用生命丈量着世界，用自己独特的艺术史视角来诠释生命，讲述一段生命和奉献以及新生的故事。

但不可否认的，这两年，杨丽萍的舞蹈曾屡次引起争议。

早前，杨丽萍和男徒弟两人表演两只孔雀的凄美爱情。

男舞者同样是只在隐私部位用一块布条遮住，某些角度看，甚至完全像没有穿任何衣服。

引起争议后，杨丽萍曾在采访中解释，说之所以有那样的创意，为的就是表现生命最本初的样子。

可是有网友不禁要问，知道你是表演两只孔雀的故事，但孔雀是有毛的，你这几乎一丝不挂，表现的是哪个时期的孔雀？

到底是艺术还是低俗，是高雅的阳春白雪，还是故意擦边的下里巴人？

可能杨丽萍及其创作团队的舞者们，和观众的认知，不在一条线上。

但无论如何，公开表演的艺术，应该要考虑到社会影响。

如果只是让人看个热闹，让人讨论，为了热度而热度，那这是否背离了艺术表演的初衷？

如果艺术表演，只是让极小部分观众能看懂并接受，不考虑其他绝大部分观众的感受。

那，它是否适合这样公开表演？

这是值得深思的问题。