电影《封神第一部：朝歌风云》，是乌尔善的一场赌局，他曾对媒体说，如果三部曲失败，自己可能要用十年来还债。如今首日票房出炉后，局势尚不明朗，这一局，胜负未定。

据猫眼专业版数据统计，《封神第一部》于周四18点起片，上映19时17分后票房破亿。截至7月21日晚10:30发稿前，电影当日票房累计5736.43万。

而开心麻花新作《超能一家人》来势汹汹，上映首日票房已达8570.75万，排片占比37%，大幅度地反超大制作、高投入的《封神第一部》。

与此同时，电影的豆瓣评分达7.7分。在暑期档国产片中，次于动画片《长安三万里》，领先于王宝强导演的《八角笼中》和陈思诚导演的《消失的她》。

实际上，评分已经超出了大多数人的预期，上次国产奇幻大片有如此高的评分，还是乌尔善自己导演的《寻龙诀》。

但尽管如此，影片的的票房前景依旧面临重重挑战。前有《长安三万里》和《八角笼中》两个强悍的拦路虎，后有蓄势待发的《超能一家人》。

面对如此攻势，电影口碑也存在两极分化：喜欢的观众表示“满足了自己对国产神话大片的全部幻想。”有热评说“这是年度国产电影，是真正的史诗大片。”

但还是有不喜欢的观众表示：“就算没看，也知道电影是垃圾。”“不知道耗时多年的大投资都用到了哪里，连剧情都没能讲明白。”

电影《封神第一部》有此待遇并不冤枉，问题也许并非出在电影的质量身上，而是在电影类型上就走错了路。魔幻、奇幻和玄幻电影，在2023年的中国电影市场，已经成为一种过时、腻味的类型。

过去十年间那些失败国产大片给观众留下的负面印象，必然要由《封神》来买单。这是《封神》的命，不由推脱。

哪怕对于导演乌尔善和中国奇幻电影来说，这一局都不能输。因为《封神》的体量太大，成本太高，而乌尔善又把电影拍得这么好。此处的悖论在于——如果乌尔善拍出了一部烂片，而《封神》的票房垮了，那么国产奇幻片可能还有机会，反正扑了那么多部，不差这一部。

但如果一部豆瓣开分7.7分的神话大片票房依然失利，那么输的就绝不是乌尔善一个人，而是整个中国电影。

01 首日战况不利，排片不如小成本电影

《封神第一部》首日排片占比为17.2%，低于《长安三万里》《八角笼中》。

电影在18点上映，放弃了白天的排片场次，全力冲击晚上最黄金的场次，因此《封神第一部》排片占比不多，但含金量远比《长安三万里》《八角笼中》更高。

从战况看，周四单日冠军之争比预期更加激烈，卫冕冠军《长安三万里》白天一直保持一定的领先优势，而18点起片的《封神第一部》晚场开始奋起直追，最终勉强实现超越，冠亚军差距最终还不足百万。

《封神第一部》首日晚场共排映6.15万场，首日斩获票房4880万，计入几天点映后累计票房已逼近8000万关口。

但明日影片的排片，低于开心麻花的《超能一家人》，位居第二位。

02 剧情改编费足心血，三部曲故事体量大

其实，《封神第一部》的改编还算成功。

根据影片相关纪录片显示，乌尔善为三部曲做了大量的工作，被请来讨论故事的学者专家，涵盖了小说家、神话学家和历史学家等。

最终电影是基于明代小说《封神演义》和宋元话本《武王伐纣平话》两部文学作品而进行的改编。

封神的故事是中国历史上非常完整的神话史诗，虽然后世评价其文学价值不高，但它建立了一个完整的中国神话体系。

导演乌尔善将100回的《封神演义》原著均分成“飞虎归周”“三十六路伐西岐”和“武王伐纣”三个部分。

第一部没有太多神仙斗法的场面，而是以扎实的多组父子关系，营造了一种古典戏剧般的感觉。

尤其是两组父子关系，姬昌和姬发、伯邑考，商王殷寿和殷郊，并将这两组关系作为贯穿全片的主线。

电影的另一大改编，在于改写了过去所有版本中妲己魅惑祸国的故事套路，费翔版纣王殷商造型风神俊朗，根本不可能被狐妖所迷，是他利用了妲己狐妖的力量，而不是妲己利用他。

有评论认为，“弑父”是贯穿于故事线的一大主题，但英雄的成长也是故事的重点。

殷发“弑父”只是“摆脱父权”的标志。故事的核心主题依然是善恶斗争与英雄成长。

当主角姬发经历了目睹兄长被杀、父亲被囚，发现曾经视为英雄和父亲的殷寿原来是个暴君，而他历险后终于叛出朝歌，骑马回到故乡西岐，英雄完成了成长，《封神第一部》的故事才算讲完。

只是「封神」的故事藏于漫长的历史脉络中，想把历史人物的来龙去脉都讲述清楚实则不易，尤其是作为三部曲的开篇之作，既要抓人眼球，又要为后面的故事做好铺垫，挑战难度的确不小。

而《封神第一部》在这方面，也只能算是刚刚及格。

03画面燃炸，实打实的视效大片

乌尔善无疑是中国最善于掌控特效的导演之一。

2012年他执导的特效大片《画皮2》内地票房7.02亿元，相比第一部高出3倍多，特效表现是关键。

2015年的《寻龙诀》大卖16.79亿元，至今仍被视作最好的《鬼吹灯》改编电影，特效表现也很精彩。

但《封神》三部曲的特效面临两个问题：一是影片经历了太多波折，二是影片可以说放了三年，而这正是国产大片特效突飞猛进的三年。

观众的标准不同了，影片的特效表现，就只算及格，不能说很惊艳。

但乌尔善凭借出色的大片调度和视觉审美，扳回了一城。

无论是影片的场景、兵器、服装、盔甲、战马，无一不透着古朴和大气。

顶级的视效技术与澎湃的想象力，最终在东方神话美学这里落地，而没有变成又一部西化的大片。

影片每一帧，都能看出用心和质感。

鹿台，诡异的妖气在浓雾中流动，亭台叠叠深处，藏着帝王的野心。

龙德殿，朝歌城的权力中心，目之所及精美繁复到极致，但雕梁画栋中，又透出一股压抑和腐朽。

朝歌城，极尽奢华，又极尽恐怖森严。

当然，乌尔善最后要拍的，还是一出血与火的史诗。

最惊艳的，是开场的冀州攻城战。

殷寿带着殷商大军在冰天雪地里包围了冀州城。冀州候苏护和他的军队站在城门上和殷商对峙。

纣王披甲前行，在冰天雪地中骑着战马高喊：“殷商勇士，踏平冀州”。

随后殷商军队安装在大象身上的投石机，投出巨石。

万箭齐发的音效，仿佛摧枯拉朽。

此时殷寿带头冲锋，力破千军。

质子们紧随其后，冲破火光，一往无前。

那种高燃的感觉，看得人头皮发麻。

影片另一处神来之笔，则是姬发脱险后骑马回家，一路彩霞漫天，其间的浪漫唯美，唯中国神话大片独有。

04 全明星助阵，新人演技不拖后腿

可以说，电影《封神第一步》所有演员的表现都很出色。

李雪健在“文王食子肉”的戏份中，展现了影帝级别的演技。

当他用嘶哑的声音喊出作为父亲的绝望，又颤抖地捡起散落在地上的儿子的肉块小心翼翼地将其放回碗里，最后抱着碗趴在地上号啕大哭，观众无法不感同身受。

至于黄渤，用网友的话来说，黄渤饰演的不像是姜子牙，反而有点像土地公公。

但像土地公的姜子牙，有什么问题？

问题在于许多观众都被老版电视剧中的姜子牙“骗”了。

90剧版中，蓝天野对姜子牙的塑造，堪称不世之经典。

仙风道骨，运筹帷幄。老艺术家的表演是如此精彩，以至于根本没有人注意到，这根本不是封神原著中描写的姜子牙。

原著的姜子牙什么样？

三十多岁上昆仑山，修道也就四十年，在玉虚宫基本在打杂。原始天尊说他仙缘浅，意思就是他资质不行，不然下凡拯救苍生的差事也轮不到他，因为下凡就要舍去修行。

他到了朝歌后，只能靠好友救济生活，回家还被妻子瞧不起，甚至被家暴。

你能想象蓝天野版的姜子牙被老婆毒打吗？肯定不行。但黄渤版可以。

就像黄渤自己说的，他这版“可能会跟之前大家印象中神机妙算、运筹帷幕的姜子牙有点出入，不过正因为不同，才可能带来惊喜。”

而说惊喜，年轻演员的发挥肯定是惊喜。

质子兵团的几位年轻演员，表现个个出彩。

片中的杨戬，堪称仙风道骨。

而于适饰演的殷发，把返乡前后那种痛苦、挣扎、醒悟、愧疚和勇气勃发交织的复杂状态都呈现出来了，未来不可限量。

哪怕是小角色，也个个饱满，袁泉、王洛勇的角色都表现出了家国大义，不俗。

总的来说，电影质量超出预期，但首日票房并不乐观。

如果三部曲成本确实如传言般达到了30亿，那么分摊到第一部，假设是10亿，必须要30亿票房，才能回本。

而《封神第一部》首日不足1亿。

但乌尔善的机会在于影片的后势。

老片中劲头最足的《长安三万里》是动画电影，而《八角笼中》虽然厉害，但上映16天累计票房破17亿，对《封神》威胁也有限。

《封神》真正的对手，肯定是《超能一家人》。

所以影片后续票房最大的悬念就在于：《封神第一部》能否在强敌面前稳住阵脚？

《封神第一部》优势在于口碑远超预期，剧情魔改和特效质量的质疑会随着观影观众的增加迅速烟消云散。

但困境也很明显：电影不够合家欢，暴力镜头也不少，它的目标观众只能是成年观众。

其实无论任何时候，观众始终愿意看到一部场景硬核、故事流畅的国产神话大片。

电影可能不完美，但如果能用足够的诚意和勇气，让观众感到自己是被尊重的。

乌尔善的这场冒险，就终究值得。

至于《封神第一部》能不能赢下系列二三部的未来，还未可知。

乌尔善这一局，乾坤未定。